邦女郎向左，湯女郎向右
作者：李國弘
《007》系列電影中第五任邦德扮演著皮爾斯·布魯斯南曾說過，賦予這《007》系列長久生命力的是美艷的邦德女郎、是新奇的道具、是性、是羅曼蒂克、是幻想、是最終的英雄。
有媒體做過統計，在24部系列電影中——與邦德接過吻的“邦女郎”多達73位！可謂“鐵打的邦德，流水的邦女郎”。
像《007》這樣經久不衰的特工電影，目前還沒有他者能與之相提並論。《諜影重重》、《真實的謊言》、《極限特工》等作品均有不俗反響，但依照布魯斯南所概括的特徵來看，只有《碟中諜》能夠在“美艷女郎、新奇的道具、性、羅曼蒂克、幻想、最終的英雄”等方面和《007》完美契合，尤其是因伊森·亨特（湯姆·克魯斯 飾）而聞名的“湯女郎”。
契合不等於相同，而是指在各方面都能找到對應的、可比較的要素。從“女郎”的方面出發，《碟中諜》相較於《007》在女性角色的“分類”、“男女關係”、“形象模式”和“悲喜色彩”等要素上，選擇了不同的方向，使我們看到了更進步開放、更具女性主義色彩的“湯女郎”。
電影中女性的分類
“邦女郎”和“湯女郎”人數眾多，加起來有近百人，但終究不超過三種類型：
第一大類：金髮紅唇的花瓶
這也是《007》系列電影中佔比最多的女性類型，烏蘇拉·安德絲在首部007電影（《諾博士》）中身穿白色比基尼，從蔚藍海面中緩緩浮出的形象，為剩下72位“邦女郎”樹立了花瓶的好榜樣。妖艷性感是她們的標籤，但危險來臨時則只能驚聲尖叫，等待邦德的救援然後順勢臣服。
但是在《碟中諜》里的“湯女郎”，完美杜絕了這一大類。“湯女郎”中不乏金髮紅唇的異國美女，也有身材姣好的“黑色玫瑰”，亞洲面孔也毫不遜色……然而她們除了外觀出色，更是身手不凡，能與男主角平分秋色，實屬第二類女性。
第二類：身手不凡的女英雄
她們要麼與男性英雄並肩作戰，要麼是與之鬥志斗勇的對手。007《擇日而亡》中的哈莉·貝瑞身穿比基尼從海水中款款走出，像極了40年前的經典一幕。不過除了賣笑和搔首弄姿，哈莉·貝瑞已經能穿著迷你裙狂奔殺敵了。
稍早的另一個“邦女郎”楊紫瓊在《明日帝國》中是更典型的女英雄代表——皮衣皮褲、真刀真槍、能夠騎著摩托和邦德上天入地，她不僅有顏有型，還能打能斗。不過，這樣類型的女性在《007》73佳麗中實在寥寥。
《碟中諜》儘管只有6部，“湯女郎”也屈指可數，但幾乎所有主要的女性角色，包括配角，都可以獨當一面。
她們或是特工女僚機（第五、六部 麗貝卡·弗格森），或是無孔不入的女大盜（第二部 坦迪·牛頓），或是讓阿湯哥舉步維艱的女殺手（第四部 蕾雅·賽杜）……
相比於《007》的花瓶美女，剛柔並濟、不讓鬚眉的女英雄才是《碟中諜》系列的主流。
第三類：邦德/亨特真正的“弱點”
愛情能夠使一個人頓時有了鎧甲，同時又平添一塊軟肋。不論是引領風騷數十年的詹姆斯·邦德還是不老帥哥伊森·亨特，他們的鎧甲下始終保留著那塊常人的軟肋。
《女皇密使》和《皇家賭場》中的兩位“邦女郎”可以說是007系列中得到邦德特殊青睞的兩個女性，她們俘獲了邦德，得到他的愛情。只可惜兩場情緣都十分短暫，每每片尾時便會終結。到下一部《007》時，觀眾依然只會看到陌生新鮮的下一個“邦女郎”。
但是，自《碟中諜3》起，伊森·亨特就變成了一個有婦之夫。這一設定直接貫穿了接下來的4、5、6部。妻子的安危，是他唯一的弱點，也是他恆久的弱點。這份至死不渝的專一正好與007的風流形成鮮明的對比。
電影中女性與男性英雄的關係
前文所提到的“另類”邦女郎楊紫瓊，除了在打鬥場面上帶來與眾不同的風景線外，還有一點也是其特立獨行的——她是少有的沒有與邦德發生性關係的007女主角。
但是，不得不強調的是，即使沒有與女主角發生親密關係，配角版的“邦女郎”會順勢扛起《007》中美女與邦德永不磨滅的香艷場面。
要是拼美女，《碟中諜》絕對不輸於《007》系列，但是這些“湯女郎”中，能與亨特共度良宵的，除了第二部里的坦迪·牛頓，就只剩下了妻子Julia（米歇爾·莫納漢）。
其餘的“湯女郎”與男主角大多是同為身手不凡的同事關係或敵對關係，在第四部和第五部更是上演了多次美女就英雄的壯麗劇情。
男女關係在《碟中諜》里得到反覆的平衡和調度，愈加彰顯本系列在女性定位上的開放和進步之處。
電影中女性形象模式與悲喜色彩
根據佛洛依德的精神分析理論，男性由於閹割恐懼，將女性形象模式極端化——天使型和妖女型。
“邦女郎”在大多數《007》里要麼是溫順安良、對男性毫無威脅的天使，要麼就是手段毒辣、蠱惑男性的魔鬼。當然，不論是前者後者，她們的結局往往只有一個——死亡。
值得一提的是，面對“邦女郎”的死，邦德多是無動於衷的。這種濃烈的悲情設置，再次可見男權思想對文化對電影的滲透之深。
《碟中諜》中的“湯女郎”有亦正亦邪的形象模式（第五部麗貝卡·弗格森），但遠不及“妖女”的設定，雙面間諜的麗貝卡·弗格森最後還是幫助阿湯哥抓住了反派。而提及天使形象，“湯女郎”們個個特立獨行、剛毅果決，她們是懲惡揚善的女精英，但絕非人善被人欺的小人物。
那些敵對的反派“湯女郎”自然躲不了被“就地正法”的結局，但是作為伊森·亨特助手的正面女性形象，無一例外地活了下來。這無疑是另女性觀眾更為容易接受的結局。
通過以上“邦女郎”和“湯女郎”的諸多比較，我們多少可以窺視到現實中女權運動的影子。時過境遷，女性社會地位的明顯提升，人們審美也改變。
女性以性感形象出現的局限性被製作者和觀眾幾乎同時意識到，“邦女郎”的標籤也不應是單純的美麗，不應只是邦德的性伴侶、擋箭牌。女性在影片中的作用越來越明顯，越來越多樣化。獨立、果敢、堅韌、聰慧成為她們新的形象。
《碟中諜》電影對女性形象塑造的改變，某種意義上代表了女權運動的成就、社會思想的進步。人們對女性的審美也不再只是天使的面龐、魔鬼的身材，健康的膚色、健美的身形、直爽的個性等等自信健康的女性形象更受大眾追捧。
既不做“花瓶”也不把男性貶低為“第二性”，極端的男權或女權都脫離了人權運動的核心之一——平等。將人性的暴戾在女性的溫柔中緩和，上善若水、至柔至剛的女性形象，興許才是動作片中女性形象長久走下去的一條道路。“銀幕女郎”到底是向左還是向右，每個人的心中自有答案。
