《敦刻爾克》畫面帶來了真實感 聲音承載了情感表達
用視聽感去打造「真實」，戲劇化的敘事被置后，畫面帶來了真實感，聲音承載了情感表達。
《敦刻爾克》講述了二戰時期，大約40萬英軍從法國敦刻爾克撤退的故事，諾蘭將故事分成了三部分：敦刻爾克海灘上的士兵竭盡所能在德軍飛機轟炸下生存；英國Spitfire飛機試圖擊落德國轟炸機；以及民用船支援英軍撤退。海陸空三條時間線，海上防波堤上的時間為一周，海上一天，空中一小時。
此次是聲音剪輯指導理查德·金和諾蘭的第六次合作，他們之前合作過的作品包括《星際穿越》（2014）、《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》（2012）、《盜夢空間》（2010）、《黑暗騎士》（2008）和《致命魔術》（2006），將其獨特而創新的聲音設計和複雜的故事巧妙結合。
理查德出生於美國佛羅里達州坦帕市，考入南弗羅萊達大學，獲得繪畫和電影專業學士學位，於1985年進入電影行業。《盜夢空間》、《黑暗騎士》和《怒海爭鋒：極地遠征》（2003）為其斬獲三個奧斯卡最佳音效剪輯獎，以及兩個英國電影電視藝術學院最佳音效剪輯獎和四個音效剪輯工會最佳音效剪輯獎。
「當我們第一次碰面談論電影，」金回憶道，「諾蘭告訴我他希望《敦刻爾克》遵循歷史而不盲目，他不打算拍成一部紀錄片。比如，影片中出現的（德國容克斯Ju 87）斯圖卡俯衝轟炸機，但我們沒有該機型的詳細記錄，這種飛機在輪子支柱上裝有報警器從而起到威脅作用。現在沒有這種機型了，也找不到相關設計稿，可以讓我們去建造。
於是，我們決定用各種不相關的音效和環境來重新設想聲音。我們將附近沙漠的空襲警報調試成超速攝放，使它聽起來刺耳，並且增加一些模擬失真，然後添加了一些有趣的其他不同的聲音。最終聲音效果聽起來很嚇人，可能非常接近Ju 87俯衝轟炸機的報警聲聲音了。」
至於當時使用的其他機型，理查德找到了幾架英國噴火戰鬥機（由英國超級馬林公司研製）和一架布倫海姆式轟炸機，以及一架德國梅塞施密特式Bf 109戰鬥機。「目前世界上投入使用的戰鬥機約有200架；其中三架參與了《敦刻爾克》拍攝，」理查德繼續說道。「我們收到了那些戰鬥機的錄音，並在後期錄製了這三種戰鬥機的聲音。」
理查德能夠在機身周圍靠近發動機處——一款12缸27升排量的勞斯萊斯梅林液冷發動機，和後來的37升排量的格里姆林發動機，接近排氣和駕駛艙內的不同位置放置了多達24個麥克風，且飛行員能進行一系列空中運動。「我們使用單聲道和立體聲麥克風為聲音設計提供廣泛的選擇，」他說。
理查德當時在尋找飛機在空中快速移動的「空中芭蕾」聲音。「有些時刻我們將飛機聲音調到最小，是為了讓觀眾將更多注意力放在飛行員身上，而有些時刻飛機引擎的聲音更為突出，」他表示。「我們還想重現這種老式飛機的振動，這成為重要的聲音設計元素，並且是由振動圖像（物理學範疇）啟發而來。我記得諾蘭還特地到教練機里體驗了一番，他表示聲音很大，振動頻繁。」
為了配合70mm IMAX和70mm膠片攝影機的視覺效果，理查德需要錄製各種飛機的聲音。「我們讓前英國皇家空軍駕駛現代戰鬥機重現戰爭時期的飛機動作。飛機在油門調節和操縱時其實不會產生巨大的聲音變化，所以我想出一個簡單有效的方法來強調這點。我希望飛機對飛行員操作操縱桿和油門動作能迅速做出反應。」
至於軍備，音效錄音師John Fasal和Eric Potter負責監督出現在盟軍驅逐艦和支援艦的老式博福斯式40mm高射炮的聲音記錄「我們在納帕谷（舊金山以北）發現了一台，」理查德說。「由於我們向附近的山進行實彈射擊，業主不得不進行現場巡視。我們還在附近的地區錄製了若干二戰時英國李-恩菲爾德螺旋式步槍和德國機關槍的聲音。而且我們不得不重新製作戰鬥機機槍的聲音，因為往海平面射擊時，戰鬥機機槍過熱從而無法保持1000轉/分的速度，除非爬到特定高度。」
對於華納兄弟聲音服務部的音效剪輯師Michael Mitchell負責的場景包括船艦沉沒，以及音效剪輯師Randy Torres和理查德負責的飛機片段，理查德非常認可他們的工作。
對白錄製主要是在英國進行，「我們在De Lane Lea公司和皇家戰爭博物館持有的一艘二戰退役戰艦上錄製，」理查德回憶說。「停泊在泰晤士河的貝爾法斯特號巡洋艦室內混響效果很棒，很適合作為影片中沉船的物替。我們還錄製了人們在上下梯子和在甲板上行走的寫實的音效。」Hugo Weng擔任對白剪輯，David Bach擔任對白剪輯監督。
橫渡英吉利海峽的關鍵小船「Moonstone（月光石）」的音效是在加利福尼亞南部的Marina Del Rey（蒙特利公園）錄製的，「包括馬達的聲音，和水拍打船體的聲音。我們還錄製了甲板上的音效，和開關門的聲音，」理查德說。
常規音效是在加利福尼亞南部的Skywalker Sound（天行者音效公司）錄製，由Shelley Roden，Scott Curtis和John Roesch負責。「對《敦刻爾克》而言，好的音效很重要，」理查德解釋說。「聽起來要絕對真實，而不是像好萊塢戰爭片，用老一套二戰的手法。我們想要這些音效聽起來如同電影角色的一部分，跟電影融為一體，為了達到這個目的，約翰和其團隊運用了很棒的道具來錄製聲音。」Michael Dressel擔任特殊音效剪輯監督。
在聲音設計方面，理查德表示他使用歷史音效作為參考，來喚起敦刻爾克戰役的恐怖感。「我希望它感覺像是原始事件的完美錄製版本。Joshua Levine撰寫的書籍《Voices of Dunkirk》根據第一手資料彙編，這本書啟發了我，幫我塑造了海上的爆炸聲，沙灘爆炸的悶響。水下爆炸聽起來應該要更像是身體撞擊的聲音。我添加了其他聲音，使之聽起來高几個度。」
電影配音以5.1聲道格式在伯班克華納兄弟Sound Services Stage 9錄製，由混音師Gary Rizzo處理對話，進行為期六周的混合，Gregg Landaker負責監督音效和音樂，這是Gregg退休前經手的最後一部電影。「基本上沒有對口型，除了幾句台詞，」理查德回憶說。「Hugo Weng負責錄音，Gary在清理聲音方面表現出色。製片錄音師MarkWeingarten面臨著巨大的挑戰，與強風和鹽霧相抗衡，但他設法記錄了Gary能著手處理的軌道。」
聲音設計師報告說，他提供了大約20至30個軌道的對話和ADR「附有嘈雜環境的選項，」加上40至50個軌道的特殊音效，取決於影片需求，這裡面還包括鞋子和軍靴的聲音，尤其是船上的場景。「作曲人漢斯·季默隨著我們推進混音進度不斷做改進，」理查德說。「音樂剪輯師Ryan Rubin和音樂剪輯監督Alex Gibson積极參与了該過程。」
「我們不想重複自己或他人的工作，」理查德總結。「這部影片里的所有聲音都是有意義的。每個場景都必須搭配一個強有力的聲音。你需要不停地質疑自己：『是否還有更好的音效能採用？』也許有些不同的聲音能營造出令人耳目一新的效果？我對這部電影和其曲目感到自豪。」
諾蘭生長在倫敦，母親是美國人，父親是英國人，隨後他們一家有時在倫敦住，有時在美國伊利諾斯州住。諾蘭在IMBD頁面上有這個引語：「這是第二次世界大戰的重要時刻。如果這次撤退不成功，英國就不得不投降了。整個世界都將面臨失敗，且面對一個不同的命運：德國無疑將征服歐洲，美國不會再回到戰爭。在軍事上，這是一次失敗；而對於人類，這是一場巨大的勝利。」
當然，生命和物資的損失是深刻的，戰時英國首相溫斯頓·丘吉爾將『發電機行動』描述為「我們悠久歷史上最大的軍事災難。」
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