徐克用狄仁傑下了一盤大棋
暌違近五年，徐克狄仁傑系列的最新一部《狄仁傑之四大天王》即將登陸大銀幕。
這個系列經歷了上一部《神都龍王》的演員洗牌，時間撥回前傳。在兩部趙又廷版狄仁傑之間，觀眾又在《西遊伏妖篇》等作品中見識了徐克如何把特效玩兒得愈發天花亂墜，彷彿永無止境。
期待在新作《四大天王》里獲得更上一層樓的視覺衝擊理所當然。故事的發展與技術的革新都讓回望八年前的《通天帝國》感覺甚是縹緲遙遠。如今的狄仁傑和八年前的狄仁傑還是不是同一個人呢？
八年的時間其實剛剛好。
看完《四大天王》，發現徐老怪還是道行深厚，在狄仁傑宇宙的探索和拓展上，非但沒有被第一部《通天帝國》預設的人物和故事走向鎖死，反倒通過《神都龍王》華麗轉身，在《四大天王》里實現真正的開天闢地，徹底爆發。
《四大天王》之於狄仁傑系列應該是《無間道II》之於無間道三部曲，在系列中“承前啟後”，紮實了人物角力的前情，構建了大唐各股勢力的布局，還超額完成任務：通過情節上的千絲萬縷，讓觀眾在了解了人物悲劇性結局（第一部中狄仁傑和沙陀反目，身陷囹圄，最終遠離朝堂委身鬼市）之後，得以發掘他們的青春物語。
《四大天王》乃至所謂重啟后的整個系列的調性從一開始就不是青春熱血這麼簡單，由此更蒙上一絲蒼涼迷離，狄仁傑系列中的人物展露出此前不曾有過的一種痛，時代之痛和成長之痛。
這是徐克的創新之處，也是狄仁傑三部曲令人驚喜之處。
徐克對《狄仁傑之四大天王》的期待是：“我希望不只是帶給中國的觀眾，而是全世界的觀眾，看我們中國人怎麼去製造這種很精彩的奇案。”
“製造”兩個字帶著很濃的工業氣息。
徐克的影片工業上一向不成問題。這一次還是和他磨合多年的國際化團隊。再度擔綱配樂的川井憲次發揮一如既往的穩定。這位押井守作品御用音樂人十分高產，和香港導演合作也是由來已久，《赤壁》、《墨攻》、《葉問》還有和徐克合作的《七劍》可謂部部經典。
川井擅長用鼓，展現驚心動魄的動作場面和磅礴有力的氣勢。伴隨蓄勢待發的音樂和動感的片頭字幕，容身那種“客官留步，容我講個故事給你聽”的氣氛，始終是看徐克作品的一種保留享受。影片在動作場面和視覺效果上屬於漸入佳境，最後的大戰令人大呼驚艷。
這些對徐克作品的固有期待，看《四大天王》可以得償所願。
只不過這一次，徐克野心更大。
大唐和民國一直都備受華語電影作者青睞。二者的強大包容性是時事使然，但因為觀眾見得多了，難免口味挑剔。想要在這樣的舞台上布局，既需要功夫也費工夫。
《通天帝國》里揭秘藏匿於繁華洛陽城地下的幽森鬼市，《神都龍王》里唐朝戰艦就已經駛向汪洋大海，敵人和隊友可皆為異族，謎團和錦囊也無不源自他鄉，版圖不可謂不遼闊。
狄仁傑系列醞釀至此，需要展示出一種不同以往的視角了。
於是，徐克並沒有一味繼續這種橫向的伸展，而是選擇縱向挖掘。
《四大天王》中，魔族一支的復仇陰謀切入了大唐的歷史前塵，空間描寫也更多地著墨於大理寺內部和朝堂之上。徐克所謂“放眼世界”已經不再是向外看，而是轉身向內，辨識大唐歷史文化本身的繁複和連通世界之所在，實在是高。
於是我們看到佛教的金剛羅漢、天竺經文、道教的太極八卦、代表中原文化的龍和莫名其妙的方術等等。不過這也沒有什麼稀奇，對中國歷史上次文化的想象一直都是狄仁傑系列的拿手好戲。
只不過，如此一個萬花筒式的盛唐，是如此的似曾相識，加之崇尚科學和正義的狄大人穿梭於這魚龍混雜之間，最易通行當今世界的概念：兩性的博弈、民族交融、權力與正義、個人與體制（江湖與朝堂），還有個中最最值得琢磨的身份問題，全都在撲朔迷離的奇案之中一一浮出水面。
整個狄仁傑系列，有著滿得要溢出銀幕的異族文化景觀和設定精彩的反派團體，可是在我看來，狄仁傑這個往往遭人忽視的主要人物身上藏匿著徐克的個人表達。
三部電影全都仔細交代了狄仁傑獲賜亢龍鐧，由此獲得主持法理正義以抗皇權的權力。
一方面，這是情節上的重中之重，另一方面也在提醒著觀眾，狄仁傑是一個官。
《四大天王》的故事也正是從狄仁傑獲賜亢龍鐧執掌大理寺開始。但交代這一切之前，徐克給在這一部中空前“位高權重”的狄大人安排了一個值得玩味的登場——銀杏樹下舞劍。
狄仁傑擊碎紛紛飄落的銀杏樹葉，掃清觀眾視線上的障礙，露出真容。“一葉障目”這一層意思不言而喻。接下來的故事，觀眾看到什麼，怎麼看，全都是導演給出的謎題。
問題是狄仁傑是那個為我們撥開迷霧見真相的人嗎？
這個比較浪漫的開場，道出了狄仁傑的另一重身份，這或許是狄仁傑自己的內心寫照，亦或是徐導在他身上的某種寄託——做一個閑雲野鶴的俠。
“世事多舛，本不想理會，可事情偏偏總是逼到你的眼前。” 這是狄仁傑自己說的。他既做著大唐的官，又想成為一個俠客，或者江湖自由人。恰恰因為狄仁傑身份和理想抱負上的雙重矛盾，才讓他成為一個和黃飛鴻相似的，真正的徐克式的主人公。
黃飛鴻本是救死扶傷的醫者和傳道授業的師父，可謂安居樂業，卻偏偏被卷進風雲變幻的時局之中，被動擔負起抵抗外敵，為民族爭氣的大任。
在人物塑造上，黃飛鴻的超群武藝和果敢氣魄被極大凸顯，形成他不折不扣的英雄形象。與黃飛鴻相比，狄仁傑流露出了更多“小我”與“大我”之間的矛盾掙扎，讓他由此變得無比複雜，也無比真實。
和黃飛鴻相比，《四大天王》里的狄仁傑其實更像是《蜀山傳》里的玄天宗。原本昆崙山的自在逍遙被殘酷打破之後進入到體系龐大的峨眉，偏偏一個外人卻得到了白眉掌門的臨危受命和性命之託。為守正道，要先入魔道，來者不拒，玄天宗是義無反顧的務實主義者。私心提及一句，《四大天王》里彷彿有著諸多令人聯想到《蜀山傳》的細節，同好定會心一笑，如痴如醉。
狄仁傑最初是以“大唐第一偵探”的身份出現在觀眾面前的。
大多商業片裡面都埋藏著破案解密的情節，主要人物在某一時刻或多或少都扮演偵探的角色。這個案也可以是迷、可以是局、甚至是題和比賽。
那麼，狄仁傑這個偵探，究竟有什麼不同？在推理成分已經極大淡化的徐克電影中，狄仁傑的偵探身份還重要嗎？他可以化解方術，但是方術之下呢？他能夠揭露方術之下的陰謀，可是陰謀背後又是什麼呢？
《通天帝國》里狄仁傑掛在嘴邊的是“只管查案，爭權奪位不是我關心的事。”在《四大天王》里，他則反覆默念“地獄不空，誓不成佛”，繼而“我不入地獄，誰入地獄”。
這個系列讓我們反向追溯其中變化，實在太值得琢磨。
亢龍鐧的授予和歸還，狄仁傑個人命運的沉浮，大唐的風雲變幻全都緊密聯繫在一起，如此和時局變化難捨難分的“偵探”其實是比較罕見的。從過往的“浩然天地，正氣長存”到狄仁傑這個“審時度勢”的偵探，徐克主人公身上的變化和徐克自身作為電影作者的發展和轉變是可以作比的，也已經被說了很多。
天意、皇權、是非曲直、真相和虛幻，全都被徐克放在電影里細細掂量。究竟什麼最終佔了上風，答案大家可以到片中去找。
銀杏樹下的場景在影片後半段“解扣”部分短暫閃回出現，我們也再回到“一葉障目”上來。樹葉雖小卻能遮蔽整個視野，這是一個格局問題。
或許，萬變不離其宗，從始至終，狄仁傑在破的局僅此一個。
