「影音+」2.0：音樂與影視如何進一步「相互成就」？
作者 | 葛傑晨
音樂，一直都是影視作品不可或缺的重要養分，從國外一些實驗影視作品用音樂推動關鍵劇情這點就能看出。
試想，如果在《畢業生》中，本恩在婚禮上搶走了伊蓮，二人坐上大巴車相視一笑時，身後不再響起《寂靜之聲》；當《前任3》結尾時，孟雲扮作至尊寶流淚大喊我愛你以及林佳不顧過敏狂吃芒果懲罰自己時，沒有了《體面》；當《西虹市首富》里王多魚發布脂肪險，掀起全民鍛煉減肥熱潮時，缺少了《卡路里》……
毫無疑問，沒有了恰當的影視OST，經典影視作品中的關鍵劇情將失去原有的情感張力與衝擊力。而一些雋永的戲劇場景，也會在觀眾的記憶中因“沉默”而黯然褪色。
影音共聲：中國影視音樂的“養分”正在被喚醒
隨著影視音樂在國內影視中的地位逐步提高，其產業也日趨成熟。並且隨著影視內容的豐富，國內影視音樂的風格也呈現出更加多樣化的趨勢，並為獨立音樂和流行音樂都帶來了更多發展機會。例如《大象席地而坐》中的后搖配樂，《瘋狂的外星人》中的搖滾音樂，《流浪地球》中對電子樂的使用等。音樂財經也了解到，部分大型影視公司正在拓展其影視作品的配樂風格，后搖、搖滾等都在其優先考慮的範圍內。在影視音樂的製作方面，許多影視作品已經開始進行影視音樂定製，也可以看到一些專業的配樂公司正在崛起。
雖大環境已有一定起色，但整體來看，由於影視音樂製作成本在整體項目預算中依舊很低，絕大多數片方對影視音樂仍處於採購或作坊經營的模式。談起影視音樂，國內仍時常出現“斷供”等不完善的情況。
具體來說，一方面，目前國內的影視音樂產業缺乏資本投入和成熟產業鏈支持，從業者的工作周期短、工作強度大，導致最終完成的作品難盡如人意；另一方面，影視音樂相關從業者普遍缺少足夠專業的培訓與鍛煉機會，收入的不穩定也導致了該領域人才資源的稀缺。
這些問題，都讓影視音樂產業的發展，與大眾對影視音樂內容日益提升的需求之間形成了錯位。站在行業角度，為了進一步規範影視音樂產業，解決行業核心痛點，除了需要頭部資源與外部資金支持以外，同樣也需要音樂產業、影視產業以及相關服務產業鏈的共同努力。
6月17日，騰訊音樂娛樂集團聯合上海國際電影節共同舉辦了“影音共聲”峰會，上海市文化創意產業推進領導小組辦公室副主任強熒，上海市虹口中部區管委主任、國家音樂產業基地總經理李磊，騰訊音樂娛樂集團總法律顧問楊奇虎，騰訊音樂娛樂集團副總裁及內容合作&版權管理部總負責人潘才俊均出席了該峰會。
值得注意的是，在峰會上除了有多位影視、音樂領域的專業嘉賓從不同方面對我國影視音樂的發展現狀和願景進行深入探討之外，潘才俊也在峰會上提出了騰訊音樂娛樂集團在影視音樂產業的下一步重要動作——配合集團流量池，用創新營銷方式，將國內影視音樂這一產業規範化、標準化，並納入影視生態鏈，向國際化標準看齊。
規範化+國際化+超級流量池+創新營銷，
會成為影視音樂發展的新出路嗎？
峰會上，QQ音樂總經理胡琛，酷狗音樂副總裁陳英烽，華策克頓製片中心總經理張文，國際著名導演、編劇、製片人、演員Renny Harlin，電影《流浪地球》編劇、製片人龔格爾，伯樂營銷創始人張文伯，中國內地音樂製作人、作曲人譚旋，影視音樂作曲、音樂製作人董冬冬，電影配樂、音樂人、唱片監製戴偉和音樂製作人侯志堅等多位專業嘉賓，就影視音樂對流量的聚合效應、對影視營銷的聯動作用，及推動我國影視產業走向國際化和規範化等議題進行了分享和討論。
改變一：聚合影視和音樂的超級流量池
在“聚——流量”主題的圓桌論壇中，QQ音樂總經理胡琛表示，QQ音樂平台以科技驅動為推手，構築了一套領先的“看、聽、玩”立體音樂娛樂生態，能通過結合海量用戶的大數據分析和AI智能推薦，實現影視音樂的精準推薦和分發。
同時，QQ音樂擁有豐富的音樂行業資源，在粉絲經濟領域擁有強大號召力以及創新的明星深度互動玩法，能夠個性化地提供整合效應的宣發解決方案，又可以實現定製化的優質音樂製作，通過“影視+音樂”的跨界融合方式，全程高效助力影視宣發和內容推廣。
以電影《後來的我們》為例，QQ音樂去年通過為電影定製歌曲故事徵集H5、萬人合唱MV、電影主創集體私藏歌單等個性化整合行銷方案，利用多場景、多渠道、新玩法、高曝光等宣發優勢，助力該電影最終取得了13.6億的票房佳績。其中，聯手電筒影共同打造的萬人合唱MV《後來2018》，更是直接助力電影預售額突破8000萬。
對此，華策克頓製片中心總經理張文表示，影視原聲歌曲在各大音樂平台的上線時間點，往往是貓眼“想看”用戶數量的快速增長點，這也印證了音樂平台能為影視宣髮帶來巨大流量價值。電影《流浪地球》編劇、製片人龔格爾也提出，《流浪地球》上線前，孟美岐《有種》和周筆暢《去流浪》等歌曲在QQ音樂等音樂平台上推出，也都為電影賺足了人氣。
改變二：變被動為主動，“以歌帶劇”賦予娛樂營銷新能量
在“聯——營銷”主題的圓桌論壇中，伯樂營銷創始人張文伯表示，影視音樂能增加影視營銷的話題方向和角度，從而整體帶動影視和音樂的宣發。
對此，酷狗音樂副總裁陳英烽以《西虹市首富》等項目為例，他提到酷狗音樂憑藉多年來在音樂垂直領域的深耕及對粉絲文化的了解，摸索出了一套音樂娛樂社交玩法，將其與影視作品的相關話題結合，可以對影視作品的熱度持續反哺引流，從而將音樂平台的用戶轉化成為忠實的影視觀眾。
陳英烽還提到，有些影視作品雖已下架，卻能在音樂平台長期霸榜，如由影視音樂作曲、音樂製作人董冬冬製作的《時間都去哪兒了》《一次就好》等經典影視音樂作品，能夠反哺和保持相關影視作品的長尾熱度，讓影視作品離開熒幕之後，仍能煥發生命活力。
改變三：規範化+國際化，讓中國影視音樂與國際接軌
在“融——國際化”的圓桌論壇，國際著名導演、編劇、製片人、演員Renny Harlin和電影配樂、音樂人、唱片監製戴偉一致認為中國影視音樂市場發展潛力巨大，需要規範化制度和流程加以引導。潘才俊也表示，“規範化”是幫助我國影視音樂接軌國際的必要條件，他認為未來要打造成熟化和精品化的影視音樂體系，應該注重提高影視音樂的數量並加強質量。
具體來看，騰訊音樂娛樂等頭部玩家對影視、音樂的相關產業進行聯動，能為影視音樂和影視作品本身帶來哪些變化？
首先，最核心的當然是能夠幫助影視音樂產業更加規範化，幫助其形成更為成熟的產業鏈和發展路徑，用一體式解決方案逐漸吸收和替代現行的小作坊模式；
其次，成熟和規模更大的影音項目逐漸增加，會引入更多人才加入，為其提供更多鍛煉機會和專業資源，一定程度上緩解人才培訓缺乏的問題，吸引更多人才湧入；
第三，長期來看，規模化運作勢必能打造出更多出圈的影視項目和音樂作品，增強影視與音樂產業的話語權，打開產業在大眾中的知名度，實現多元化拓展。
“影音+”2.0：如何讓
音樂與影視進一步“相互成就”？
目前業內普遍認為，儘管國內影視業投資熱潮逐漸減弱，影視精品原聲音樂的市場卻受到了極大的重視，並已經形成了一定的規模，虛擬偶像形象、VR遊戲、平台直播等影視、遊戲、動漫與高科技的融合創意也為其帶來了新的活力和商機。
2018年8月底，騰訊音樂娛樂集團宣布將聯動影視公司、音樂製作公司、藝人工作室等不同領域的戰略合作夥伴，在影視音樂製作、推廣、後期宣發等領域進行深度合作，並推出“影音＋”聯盟，致力於推動影視音樂行業規範化發展，提升中國影視音樂的質量和數量。
從結果來說，基於騰訊音樂娛樂的強大藝人和大數據資源，該聯盟在前期內容製作與後期宣發上為影視作品提供了諸多助力。
成立一年多以來，“影音+”聯盟與《扶搖》《延禧攻略》《如懿傳》《古董局中局》《知否知否應是綠肥紅瘦》《築夢情緣》等項目在OST部分達成了深度戰略合作，整體已合作了20餘部影視作品，100餘首歌曲，騰訊音樂娛樂在影視OST市場的覆蓋率已達到90%。
其中，歌曲《知否知否》在QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂播放量超10億，三平台15個榜單共拿下64次榜首；《延禧攻略》大結局期間，其OST不僅在社交媒體再次刷屏，還收穫了大量影迷的走心評論。
不難看出，騰訊音樂娛樂讓影音“相互成就”的原因在於，其會從影視IP創作初期介入，實現影視和音樂的聯動開發，在研發、營銷、發行、粉絲運營層面通力合作，讓泛娛樂產業多元化結合發展。
為了進一步完善和擴大產業聯動的影響力，在“影音共聲”峰會結束后，潘才俊在專訪中提出“影音+”將要全新升級為“影音+”2.0。
據介紹，“影音+”2.0是聯合音樂平台、影視片方、 音樂製作人三方資源，打破音樂創作、影視作品、專輯製作等環節壁壘為核心的一站式解決方案。相比升級前，“影音+”2.0會以更專業化的團隊為合作夥伴提供更系統化、整體化的全案定製、線下活動、專案營銷、數據支持、IP開發、歌手合作、品牌聯動、口碑傳播這八大服務。
談及我國影視音樂發展現狀，音樂製作人譚旋認為，如今我國很多影視製作方對影視音樂的重視不足，留給音樂製作的時間和資金有限，影視音樂的質量還有待提高。而潘才俊也表示，缺乏健全規範的影視音樂製作宣發體系，是阻礙我國影視音樂產業快速發展的深層次原因。“影音+”聯盟此次升級，就是致力於助推我國影視音樂產業走向規範化。
潘才俊也表示，從大方向來講，未來希望“影音+”2.0可以更加有力地推動國內影視原聲音樂接軌國際；從數量上，過往國內影視作品比較偏向於一部電影配兩三首歌，至多三四首歌，從數量上面相對比較保守，這方面，未來中國影視音樂可以向美國學習。“一部電影可以有一個完整的專輯，可能有10-12首歌，我們希望盡量把劇或電影的能量結合音樂的能量擴大。”
質量方面，在峰會上，音樂製作人侯志堅提到，為創作出更為配合劇情的精品影視音樂，音樂製作應被前置於影視作品創作的前期。
對此，潘才俊在會後採訪中也表示：“影音+”2.0也將會幫助影視音樂團隊在影視音樂預算上提供更多支持，來提升影視音樂的質量，同時也會嘗試用更主動的方式，讓影視音樂製作進入影視創作的前期流程。
“在過去的合作中，騰訊音樂娛樂集團屬於比較被動合作的狀態，電影或者影視劇的製作方都會優先產齣劇本內容，再從內容出發把影視主題曲或者配樂的需求拿來找騰訊音樂娛樂集團洽談。”潘才俊提到，“未來我們會更為主動，提前去和片方進行洽談，從劇本角度就開始涉入，根據他們市場宣推的方向，我們會在更早的時候幫他們找到合適的詞作者、曲作者、包括歌手，讓匹配的音樂為影視劇發揮更大的價值。”
整體來看，“影音共聲”峰會的舉辦以及“影音+”聯盟的全新升級，能夠推動影視音樂產業規範化和國際化發展，從而更好地讓音樂與影視“相互成就”
而此次騰訊音樂娛樂集團推動國內影視音樂產業規範化，則可以看作是國內影音市場發展的一個重要契機。巨頭和資源的傾斜，也為影視音樂產業發展提供了更多的可能和更大的信心。
據悉，騰訊音樂娛樂集團副總裁及內容合作&版權管理部總負責人潘才俊還參與了同日舉辦的“與時 築夢”騰訊影業2019年度發布會，他在會中表示，騰訊音樂娛樂在過去與騰訊影業已直接間接地合作了多部影視作品，如《影》《古董局中局》等等。而伴隨著“影音+”2.0新方向的發布，在未來騰訊音樂娛樂將會和騰訊影業進行更深度的合作，打造更多影視作品的音樂內容，為影視音樂開創更廣大的格局，真正突破“影”和“音”的邊界。
