「好聲音」真到「七年之癢」臨界點了嗎？燦星又迎來了怎樣的挑戰？
作者：茴香豆
《中國好聲音2018》播完七期，四位導師的隊內四強賽battle完畢，節目過半，更殘酷的競爭已硝煙四起，觀眾如何評價這次“新聲”？
七年前，這檔節目開創了中國式“制播分離”新範式，“現象級爆款”引領音樂類綜藝新潮流，一手捧紅了梁博、張碧晨、吳莫愁、吉克雋逸等歌手，七年後，內憂外患，它的收視和口碑看似耐打，卻難逃“七年之癢”。
盲選即battle、魔鏡轉椅
新一季“好聲音”有哪些亮點？
暑期檔完結，電影以174億票房破紀錄收官，電視劇和綜藝市場，“古裝”一家獨大，其餘喜憂參半。
縱觀今夏推陳出新的綜藝，音樂類不僅數量龐大，而且種類繁多，有“祖法炮製”的綜N代，如《中國好聲音2018》《中國新聲代第5季》《跨界歌王第3季》《明日之子第2季》《中國新說唱》等，也有“新物種”如《幻樂之城》。
遙想2012年，《中國好聲音第一季》有華少的“中國好舌頭”，也有劉歡、庾澄慶、那英、楊坤四位導師的犀利點評與循循善誘，七年前還在象牙塔里討論梁博、金志文、吉克雋逸、吳莫愁的少男少女們，如今已到了在通勤時間追綜藝也會惴惴不安的年紀，他們把屈指可數的碎片化時間均分給了英劇美劇韓劇日劇、化身傅瓔女孩、如懿女孩、香蜜女孩……
截止上周末，《中國好聲音2018》已播完七期，賽程過半，平均收視率1.79%，播放量破10億，從盲選，到隊內爭奪戰，四組導師的四強選手皆已誕生，接下來，將開啟第三賽段和總決賽，伴隨節目同日而生的，是褒貶不一的口碑。
與觀眾闊別兩年，《中國新歌聲》回歸“好聲音”，改名之彰顯了節目組“不忘初心”的誠意，節目組請到了謝霆鋒、周杰倫、庾澄慶、李健全男導師陣容，這是《中國好聲音》有史第一次，“好聲音”緊跟“偶像團體”潮流，為導師們打造了“175天團”的概念，將粉絲效應發揮到了極致。
從賽制上來說，這季“好聲音”在變與不變中求生存。
首先，新一季將備選學員全部彙集在一起，讓他們看到其他人的表現和成績；其次，盲選的出場順序，由導師隨機選擇，無疑增加了比拼的不確定性，學員需要時刻“備戰”；第三，每位導師可以不受數量限制地爭搶學員，一旦戰隊滿員，便開啟battle搶位，增加了節目的話題和可看性。
有人質疑，盲選PK賽制殘酷，催發了不公平。另外，節目從盲選階段就開始PK，緊接著的隊內爭奪戰也是PK，極易造成觀眾審美疲勞。最後，導師滿員后，學員需要battle才能決定入隊與否，導師轉身的功能性被大大消解。
再就是，“魔鏡轉椅”作為全新元素出現在節目中，節目組的初衷是讓學員通過“魔鏡”觀察導師們的表情，感受他們的心情變化，這個設定對於電視機前的觀眾來說，卻相當雞肋，間接成為導師“表情包”捕捉器。
製作上，節目第一期出現了重大事故——沒聲音，第二期因為後期製作和編排調整的原因，順延一周播出，一度命途多舛。
剪輯上，部分剪輯出現無目的刪減、不恰當中斷等不連貫現象。盲選階段，大壯PK高巾立，導師李健因選擇大壯被質疑,據錄製現場觀眾反饋，李健與高巾立的交流，高巾立最後說：“老師你就放心地選吧”，這些細節並沒有播，魔鬼剪輯讓節目的邏輯和順序變得凌亂和破碎。
收視率下滑、學員質量不敵從前
七年之癢不可否認
2012年夏天，《中國好聲音》一鳴驚人，成為爆款。彼時，傳統的音樂選秀走向沒落，在“限娛令”的調控下，音樂綜藝亟需正本清源、去故納新。在這樣的社會大環境下，《中國好聲音》創造性地引進歐美成功經驗，成功將其本土化，無論是重量級導師團還是參賽者極具話題的歌唱，都激起了受眾的強烈共鳴。
從節目七年來的播出表現可以看出，前四季“好聲音”在平均收視率上均已破4或無限接近4。到了第五季，“好聲音”更名“新歌聲”，收視率也有所下滑，收視成績波動與改名字有關嗎？
當然，一個品牌兩個名字自然削減了觀眾的認知和辨識，但這並非收視下滑的根本原因。今年夏天，“好聲音”的收視率與同期節目相比還算可觀，但與昔日的“現象級爆款”的輝煌相比，已然相去甚遠。
收視的下滑，其客觀原因是今日媒體環境的風雲變化，“好聲音”誕生之初，衛視仍然是綜藝節目的首選，網路是其第二載體。隨著互聯網尤其是移動互聯網的普及，視頻網站崛起，網綜如雨後春筍，湧現了一大波膾炙人口的“超級網綜”，自然分走了老牌台綜的注意力和流量。
當下，短視頻行業全面爆發，波及到音樂、社交、直播等多個領域，類目之間的壁壘也逐漸突破至多類目競爭，飛速飆升的用戶體量，收割著大量用戶的時間和精力，泛娛樂化的到來，“對用戶時間的爭奪”，成為所有平台、內容創作者之間最深刻的博弈。《中國好聲音》收視的下滑，有內因，也有上述外因。
加多寶與好聲音相愛四年，冠名費用從6000萬，漲到3個億，四年翻了五倍。當年處在風口浪尖的加多寶冠名《中國好聲音》，不僅有利於節目製造社會輿論，加多寶依靠《中國好聲音》打響名聲，品牌在線下積極支持節目傳播，從下表可以看出，快消品行業、日化行業、電子產品都曾與《中國好聲音》親密牽手。
除了獨家冠名權，《中國好聲音》憑著版權費、特約品牌冠名費、廣告費賺得衣缽滿盆，一路水漲船高，人氣學員的代言廣告及商業演出，在全國各地鋪天蓋地席捲開來，轟轟烈烈。
無論是從商業模式還是市場反饋來看，《中國好聲音》依然“耐打”。而真正讓它深陷囹圄的，是內容。
很多觀眾被李健的風趣幽默打動、被謝霆鋒的唱跳俱佳感動、被哈林的才華橫溢感染、被周杰倫的傲嬌靦腆圈粉，“175天團”的表現各具特色，但這檔節目的核心，導師是錦上添花，學員才是亮點，遺憾的是，很多觀眾反饋，“好聲音”的學員質量一屆不如一屆，質量大不如從前。
以前，“好聲音”每季都能唱紅幾首歌，比如張磊翻唱的《南山南》、張恆遠唱的《夜空中最亮的星》，搖滾、民謠、爵士、二次元……《中國好聲音》向這些遊走在通俗音樂邊緣的曲調敞開了大門。而現在，狀態完全反過來了，節目在接著歌曲的熱度吸引著關注度，比如《體面》《差一步》等等。
冠亞軍與導師們的商業潛質
幕後操盤手燦星的挑戰與突圍
“好聲音”是一個音樂品牌，“學員”是它輸出的產品，從《中國好聲音》歷屆冠亞季軍的盤點可以看出，前幾季的學員的發展勢頭一片大好，相較之下，後幾季的“造星”能力較弱，後勁明顯不足，很多人出道即巔峰，巔峰即退役。
能夠被邀請來參加“好聲音”的導師都是在華語樂壇數一數二的高手，參加節目不僅提升了他們的美譽度，不菲的出場費更充滿了誘惑，隨著節目影響力不斷提升，導師們的身價也得到了提升，比如汪峰、周杰倫，不過，對他們而言，參與節目收益的分成，才是最富吸引力的，長期的投資回報，價值不可估量。
值得一提的是，《中國好聲音》是國內“制播分離”模式的經典運用。傳統的 “制播分離”有三種形態：一是電視台外包模式，將部分工作交給製片公司完成；二是電視台負責審查、付費和播出，製片公司生產製作；三是“中國好聲音”創的制播分離模式，也是國內製播分離以來首次真正意義上的成功。
《中國好聲音》在制播分離的基礎上大膽創新，採用開創性的分成模式：如果節目收視率達到一定標準，雙方將共享廣告收益。如果節目收視率超過協議中的標準，燦星製作公司能拿到更多。相反，如果節目效果不好，製作方拿到的分成比例便會減少。
“收視對賭、廣告分成”的風潮，使得大量資本湧入綜藝行業，很多上市影視公司和製作公司不僅負責組建製作團隊，進行綜藝節目的操盤運作，甚至還自己投資、負責招商等。衛視、平台淪為單純的播出方，不過這兩年，在“空心論”的威脅下，衛視、平台重拾話語權，大有崛起之意。
這檔節目對製作方的影響是空前絕後的，燦星在2012年，憑藉“好聲音”收入2.178億，2013年盈利3.35億，這樣的業績收入，這在當時的綜藝節目製作公司中絕對拔得頭籌，隨後，燦星製作了超過20檔綜藝節目，包括《蒙面歌王》《舞林大會》等，在音樂綜藝領域全面發力。
從估值來看，2016年，燦星的估值約為50億元。去年年底，燦星宣布以210億元估值完成首輪融資，其估值是2016年的四倍，擬2018年登陸A股市場。今年，燦星又獲得阿里騰訊3.6億元融資，目前來看，這樣的勢頭似乎有些變動。根據此次融資信息計算，燦星的估值在170億元左右，下滑約40億元。
《中國好聲音2018》節目的市場表現直接影響到燦星的上市，節目的七年之癢，亦是燦星的。新一季雖有創新點，但熱度大不如從前亦是事實，在音樂類綜藝全面開花的當下，曾經的“老牌大哥”顯得有些競爭“底氣不足”，在這場突圍與挑戰賽中，燦星能否順利轉型，並成功完成IPO，目前尚未可知。
