《暴雪將至》東京首映：「如果這件事情從來沒發生過呢？」
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今年唯一一部入圍東京電影節的華語電影《暴雪將至》，在一個颱風登陸、狂嘯不止的夜晚，舉行了全球首映。映后觀眾見面會上，主持人問，片中大部分是下雨場景，只有兩次出現了“雪”，是為什麼？
導演董越想了一下，“雨是當地湖南的自然現象，冬季非常普遍。當時為了緊緊抓住湖南的冬天氛圍，就設計了全部都是雨的戲。雪只出現了兩次，男主人公最榮光的那個舞台，以及影片結尾的時間是2008年，那一年中國的湖南和南方大部分地區遭遇了一場真實的雪災。”
兩場轉折性的下雪和大部分浸泡在冬雨中的泥濘，構成了《暴雪將至》的質感。這是董越歷時三年，刪改數次的一個劇本，也是他的長片處女作。但無論從故事的完整性、人物的特色以及攝影、後期等方方面面，幾乎看不出稚嫩和青澀，完成度極高。
負責東京電影節審片工作的矢田部吉彥對這部電影的評價，“讓我們感受到一個新人的力量，生動的畫面彷彿讓我們看到了奉俊昊《殺人回憶》的影子”，而這部後來被奉為亞洲懸疑電影殿堂級代表作的作品也是在13年的東京電影節上拿到了“亞洲之風”單元亞洲電影獎。甚至連片名的日文版也是由矢田部吉彥親自翻譯，“迫り來る嵐”，這是一個並不常見的譯法，相當書面又文雅。
導演董越和主演段奕宏在談及彼此時，不約而同使用了“冒險”這個詞。段奕宏覺得自己正是看中了這個項目中的不安全、不確定性，包括90年代和男主人公餘國偉身上的氣質，對他來說都是一種不安全的因素。跟第一次導長片的導演合作，也算一種很任性的選擇，“我有時候就這麼任性”。
而董越的冒險體現在，他不斷在拍攝中加入因為“不安分”和“躁動”而產生的新想法，越改越抽象的結尾，一切既像是從未發生過，又給人留下了真實的傷痕，這種大膽而鋒芒畢露的行動，既像又不像一個新導演的風格，“我希望自己第一部作品能夠毫無保留髮揮出來，我覺得自己沒有什麼輸不起的東西。”
一開始，出於製作成本和項目體量考慮，導演和製片方沒有設想會有明星級演員加盟。但是對於主人公餘國偉這個人，董越的方向是很明晰的，他有強烈的創作慾望，要塑造一個反英雄的人，如果有膽量去揭示榮光的背後，“對於生活、對於世界都是一個有誠意的姿態”。
而段奕宏最終加盟，讓這種揭示的誠意更為直白和明顯。董越早在2001年就看過段奕宏主演的話劇《紀念碑》，當時還叫段龍，從中戲畢業進入國家話劇院並沒有幾年，就已經可以獨挑大樑，跟他演對手戲的是張凱麗。
這是一部關於戰爭創傷的話劇，段龍一出場，就是一道追光，他被綁在那裡，卻完成了一大段流暢清晰而極富感染力的獨白，“我覺得這個演員我從來沒見過，這麼厲害和有張力。受過嚴格的戲劇訓練，眼神和肢體都太厲害了，一下就記住了這個人，橫空出世，驚為天人”。
但是這樣一個優秀的年輕演員，卻遲遲沒有能在更多的電影電視劇里看到他的表演，直到後來從《士兵突擊》開始，再到《我的團長我的團》，“機會總是給那些有準備的人，我看到話劇我就知道，那個時候我就知道”。此時段龍也已經改名為段奕宏，算是真正意義上的“紅”起來了。
直到這一次在《暴雪將至》中的合作，導演和主演兩個人齊心合力形成了一種氛圍，像片中余國偉對於犯罪嫌疑人的窮追不捨一樣，他們對於余國偉這個人也是這麼艱難的想要迫近，“我們兩個人想一把抓住他，想了解看看余國偉應該是怎麼樣一個人，應該是怎麼樣一個狀態。一直在跟著跑，很辛苦。但是我們又不願意按照以往的經驗去處理，我們都是那種自己找罪受的那種人。”
段奕宏覺得余國偉身上有一種對於儀式感的追求，讓他非常感興趣。片中作為保衛科骨幹余國偉，被人視為“編外”，他非常渴望進入體制內，常常一臉訕笑對正規警察們說“有什麼我配合的嗎？”即便遭到白眼也無所謂，這種主動和積極，和對自己過分相信的控制，最終演變成為無法控制的局面，這個人物的內心也徹底被扭曲和異化了。
起初劇本里有一場男女主人公在理髮店裡的激情戲，但是段奕宏在拍攝過程中隨著對這個角色的慢慢深入，他認為這個場景並不應該發生。可能對於類型片來說，這種處理手段是順理成章的，但是段奕宏認為這樣處理就失於簡單，“我覺得一個人把一個事情看的最重要的時刻，他一定是為之去放棄一些東西的。這種力量會反襯他追求的東西是更重要的，（在片中是）什麼呢？那就是余國偉對榮譽、對社會的屬性和身份的認同的在意感，這個在他的身體里是最為重要的，其他的都可以控制。”在他的再三堅持和導演的再三考慮之下，這場戲最終沒有拍。
《暴雪將至》首映之後，圍繞片子的結尾還產生了一些小小的爭議。余國偉來到自己曾經輝煌過的工廠大禮堂，看著殘破的舞台，一種故地重遊的複雜心情，但突然出現了一位老人，推翻了余國偉所相信的一切往事。導演董越很早就想好了這場戲，認為這是全片的最重要部分，但是從表現手法上，他寫了一稿又一稿，始終都沒有滿意。直到有一天他突然想到，假如有一個聲音告訴自己，這件事情從來沒有發生過，會怎麼樣？
“這種矛盾實際上是和這個片子的整個所探討的核心主題是相吻合的。你到底和真相有多遠？你所經歷過的那一切難道是真的嗎？但是這個問題，你既不能證實，也不能證偽，誰究竟是錯的，誰究竟是對的。”
“假如余國偉的記憶全都是準確無誤的，那他當年1997年站在那個舞台上的時候，那他的那個場景難道就是真的嗎？從另外一個角度去看，那個舞台難道是一個真相的東西嗎？因為舞台是經過粉飾的，下面的觀眾，整個的狀態，那被固化的東西，難道就是真實的嗎？台上人的一舉一動，難道也是真實的嗎？整個的氛圍其實是營造的東西。那個東西一定都是真相嗎？”
“如果這個片子在最後的時候，我有一場戲去動搖我之前好不容易建立起來的真實性，我覺得對我來說既冒險又刺激，又興奮。”因此，在東京電影節首次公映之後，董越讀到了一個外國影評人的評論，提到最後一場戲，“有一個非常非常有趣的反轉”，對於一個新的電影人來說這是一個很高級的，很大膽的描寫，“我相信可能我的那種不安分在這場戲裡面表現的淋漓盡致”。
《暴雪將至》的主體故事發生在1997年湖南某個大鋼鐵廠里，一個連環殺人犯神出鬼沒，數名年輕美貌的女子慘遭毒手。有著“神探”之稱的男主人公餘國偉，努力尋求真相，也為了能夠從工廠保衛科轉入公安編製成為一名真正的警察。最初他的人生是豐富的，有一群支持他的朋友、亦步亦趨的學徒、嘴硬心軟的師長，還有一個特殊意義上的女伴，但就在他一步一步即將揭開謎底追索真兇的路上，他也將珍貴的東西一路丟棄，最終只剩下孤家寡人，成為那個時代的渺小而蕭索的背影。
本片於2017年10月29日舉行全球首映，成為東京電影節主競賽單元唯一入圍華語電影。內地上映時間初定為11月17日。
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