新農村電影《春天的馬拉松》：改革就像一場漫長的馬拉松，永遠在路上
12月21日，由上海廣播電視台、中國電影評論學會主辦的電影《春天的馬拉松》創作研討會在上海召開，多位行業專家、領導與導演夏曉昀及電影出品方從創作內涵、創新優勢、拍攝手法、人物塑造、作品價值等方面剖析了該部影片，為這類新農村現實題材電影提出了專業、批判的觀點。《春天的馬拉松》已於12月14日在全國院線上映。
唱響主旋律，聚焦新農村的改革與文化
《春天的馬拉松》由上海尚世影業有限公司和寧海縣文化發展有限公司聯合出品。該片是夏曉昀導演的電影處女作，由魯書潮擔任製片人，張鐸、徐百卉主演，楊立新、楊昆特別出演。故事講述了一個美麗的浙東山村在籌備國際山地馬拉松分站賽期間，其村長方春天面臨一系列涉及村級公務、村民管理及氏族關係、家庭關係等的棘手問題，他代表集體和個人所做的選擇與堅守。
影片的核心劇情取材於浙江寧海推行《村級權力清單》（簡稱《36條》）過程中的真實故事。該清單分類涉及村級集體管理事項、便民服務事項，基本涵蓋了村級組織和村幹部行使村務權力的全部內容。在這個創新的故事框架下，電影創作的難度加大，主創團隊也因此找到寧海作家協會主席張忌打磨了劇本。但上海影評學會會長朱楓也指出，片中在將權力關進籠子這一立意上戛然而止，疏漏了介紹36條的具體內容，為觀眾造成了一定的困惑。
《春天的馬拉松》在浙江省寧波市寧海縣取景，東部農村的美麗風光和風土人情成為影片重要的特點。除了用4K高清攝影技術和無人機航拍拍攝寧海的青山綠水，當地聞名的十里紅妝、泥金彩漆、寧海平調等民俗和非物質文化遺產也在影片中亮相。上海大學師範大學影視系副主任趙宜將其形容為“傳統文化的彩蛋”，而這些“彩蛋”與影片內容“完美結合在一起了”。
事實上，影片經歷了多次改名的過程，從《權力的清單》到《郝帥的陽光》，再到現在的《春天的馬拉松》，此次研討會上多位專家肯定了主創團隊對改名的考量。浙江文藝評論家副主席范志忠評價，如今的片名一語雙關，“春天”是物理的、個人的、政治新時代；“馬拉松”是電影里的動作線，也指改革開放永不停止的前進。朱楓則指出，“馬拉松”作為主線的構思巧妙，但缺少了與次要矛盾的勾連，略顯單薄。資深媒體人李星文就此提出了拍攝續集的構想。
范志忠認為，《春天的馬拉松》展示了新時代農村基層治理的新起點。該片在浙江省上映時一票難求，據當地媒體報道，很有可能創造了票房的最高紀錄。但該片在城市中的反響有待檢驗，上海戲劇學院院長黃昌勇進一步提出在城市和年輕人中推廣此類影片的重要性。
三個“新”孕育不一樣的農村題材電影
在最近大批改革開放獻禮作品中，有9部電影、30部電視劇，而《春天的馬拉松》出品方上海尚世影業有限公司也是最近熱播的《大江大河》聯合出品方，該劇已連續7天獲得衛視收視率第一的成績。《文藝報》的藝術評論部主任高小立對這個團隊在農村劇的打造上做出積極評價並予以祝福。
導演夏曉昀曾在採訪中透露，《春天的馬拉松》在風格上曾嘗試過傳統鄉村喜劇、現代黑色幽默等方向，而最終還是定位為輕喜劇以適應觀眾需要，這一嘗試已與農村電影南方偏悲劇、北方偏喜劇的傳統相悖。
高小立還提出，《春天的馬拉松》與以往的農村劇比較有三個方面的“新”。一是環境新，片中的農村不再髒亂差，故事也不是脫貧致富，導演夏曉昀描繪出了當地美麗的田園風光。在華東師範大學教授毛尖看來，影片在銀幕上重建了風景的抒情能力，以景傳情。上海文化發展基金會秘書長、文藝評論家酈國義則指出了一點不足：風景的美與特定情境下的光影處理值得推敲，要與場景、心理和人物的本質色彩吻合。
此外，人物新和村規新也是與其他同題材影片的不同之處。主人公方春天不是地道村幹部，而是城市反鄉報恩的村官，有識之士反哺農村是近幾年為數不多的創新題材。而電影核心的36條村規將制度關進籠子，以小鄉村見大問題，既是新意，也構成了故事的矛盾衝突點——“不是脫貧以後就平靜了，富裕以後問題更尖銳”。
對於影片的拍攝手法與情節構思，中國電影評論學會會長饒曙光曾在《解放日報》上發文評價了《春天的馬拉松》里“鴻門宴的蒙太奇”，肯定了導演的構思充滿細節與生活感，比如對鎮長吃不吃野生魚的刻畫就將人物寫活了。平行蒙太奇的穿插敘事手法也給李星文留下了印象，其中的象徵意義有一定的藝術效果。
農村片回歸，上海電影未來還有兩步走
上海是城市電影的發源地，上世紀90年代，上海也是農村題材電影的重鎮，拍攝了大批經典電影，如《李雙雙》、《喜盈門》、《牛百歲》、《月亮灣的風波》等。其中，《李雙雙》講述了性格火辣爽直的農村婦女李雙雙熱心集體事業，與自私落後現象作鬥爭，幫助丈夫喜旺提高思想覺悟的故事，該片在第二屆大眾電影百花獎中斬獲了多個獎項。但在這之後，上海農村片聲勢減弱，而這部《春天的馬拉松》被朱楓稱為“上海農村電影的回歸”，同時也是“中國農村政治電影的回歸”。
上海這一批農村現實題材電影，大多秉持了現實主義創作的精神。上海電影家協會副主席、導演鄭大聖認為，如今的主旋律題材約等於現實主義創作，強調找真人，找真事，《春天的馬拉松》則啟發了如何把該類主旋律電影拍得正常，拍得不“偽”。高小立提到，年底電影盤點的一大關鍵詞就是現實主義。今年在電影市場上，出現的幾部爆款電影都是有現實主義精神的，比如《葯神》、《無名之輩》等，這為主旋律電影做出了示範。
在研討會的最後，上海市委宣傳部副部長、上海市電影局局長鬍勁軍做出了總結性的發言。在回憶了《春天的馬拉松》劇本創作過程后，他強調，要重視創作的三類來源。青年寫作者不應被忽視，對其的培養和挖掘十分重要，行業不能一味盯著大作家來創作。行業內寫作者的培養也是一個重點，文字是根本的精神力量。此外，《春天的馬拉松》的成功證明了要愛護、引領基層寫作者，並向他們傾斜。
胡勁軍還對上海電影的未來提出了“兩步走”的策略。第一步是打造上海出品的電影創製的閉環，完善處於劣勢的電影工業體系，引進先進技術，推動所有類型的電影，在上海註冊、拍攝與完成。在這一步上，松江科技影都已經在加快提高數字化水平和集成能力，擴建現有的30萬平米影棚。第二步則是形成影視人才教育的閉環，同時培養藍領與高級人才，讓他們真正有行業體面感。
通過此次研討會，《春天的馬拉松》在作品價值和發展空間上得到了充分的挖掘。在改革開放獻禮影片的浪潮中，這部新時代新農村題材的主旋律電影創新與不足並存，其在該領域電影創作中帶來的啟示意義值得深思。
