甜的鹹的都不對味，這個端午檔又砸了

作者 | 謝明宏

編輯 | 李春暉

2017-2019，端午檔國產片連續三年表現低迷。屈原也要氣得跳腳，自己縱身一躍跳出來的“中國風”檔期，奈何後輩兒孫不爭氣。

2017年的端午檔，《加勒比海盜5：死無對證》加上《摔跤吧！爸爸》兩部進口片就佔去84%的票房份額。《蕩寇風雲》、《夏天19歲的肖像》等四部國產影片票房總和，加起來只有同期《加勒比海盜5：死無對證》票房的10%左右。

2018年的端午檔（6月16日-18日），累計票房9.07億，較2017年同期的7.59億元增長19.5%。期間，共有10部新片上映，包含2部進口片和8部國產片。其中，《侏羅紀世界2》以7.12億元成為最大贏家，再次以進口片之姿扛起檔期八成以上票房。

今年的端午檔（6月7日-9日）比去年提前了10天左右，正好撞上全國高考，想必考生家長們是沒什麼心情進電影院了。

然而今年端午檔的慘淡，又豈止是被高考搶了風頭。昨日（6月6日），端午新片已悉數登場，總票房僅1.88億。關鍵是口碑齊衰，《X戰警：黑鳳凰》和《最好的我們》豆瓣評分還勉強站住6，《追龍2》索性直接跌到5.8去了，讓人難以看好后勢。已上映一周的《哥斯拉2》，今天（6月7日）就已重回單日票房亞軍的寶座。

低迷的端午檔，三天忍忍也就過去了。而低迷已久的國產影市，究竟什麼時候才能觸底反彈？影迷苦無佳片久矣。再這樣下去，好不容易培養的觀影消費習慣，怕是很快就要被新娛樂取代。

鳳凰老矣，尚扛票房？

一切反動派都是紙老虎，《X戰警：黑鳳凰》正應了這句話。看起來有前作近20年的餘威，但本身的弱點也很明顯。

眾所周知，《X戰警》系列電影是二十世紀福克斯的招牌高產IP，從2000年的第1部到現在已經產出了6部正片，3部衍生獨立電影，分別是：《X戰警》、《X戰警2》、《X戰警3：背水一戰》、《X戰警：第一戰》、《X戰警：逆轉未來》、《X戰警：天啟》，衍生片《金剛狼1》、《金剛狼2》、《金剛狼3》。

伴隨著3月20日，迪士尼對福克斯的收購，號稱和漫威共同開發的《X戰警：黑鳳凰》，就是在收購交替中誕生的電影。說白了，這還是一部正宗的福克斯電影，而非血統純正的漫威系。

早年的X戰警系列的票房，參考意義已不大。2014《X戰警：逆轉未來》和2016年《X戰警：天啟》，豆瓣分別是8.2和7.7分，內地票房分別是7.2億和8億人民幣。其實，近幾年好萊塢電影內地票房的大概體量是5-9億人民幣左右，很少有破10的。

6月6日上映的《X戰警：黑鳳凰》其實和2009年的《金剛狼》差不多，算是一部“琴”的獨立起源電影。在一次危及生命的太空營救行動中，琴被神秘的宇宙力量擊中，成為最強大的變種人。此後琴·葛蕾不僅要設法掌控極不穩定的力量，更要與自己內心的惡魔抗爭。

雖然有《X戰警：天啟》中的“一美”、“法鯊”、“大表姐”、“勞模姐”的助陣，但缺少“狼叔”的X戰警，還會有多少粉絲為其買單呢？遺憾的是，在2017年的《金剛狼3》里，羅根已經光榮殉職。

從2000年的第1部X戰警到現在，跨越了將近20年之久，中間難免出現粉絲斷裂現象，星球大戰就是前車之鑒，這無疑是《黑鳳凰》的票房隱憂。

同時，延期重拍以及北美試映的負面評價，都增加了極大的不確定因素。如今豆瓣6分的欠佳口碑，也證明了美國人民沒有亂吐槽。

在《X戰警》系列 中，琴·葛蕾一直演繹著鳳凰涅槃的現代神話。復活后的琴發展出雙重人格，從一個擁有善良意識的“自我”變成了一個邪惡的“非我”，隱射了科技對人的異化。

如今，超級女英雄大行其道，《黑鳳凰》的套路雖然老，但依舊可以搭乘女性主義的順風車。作為X戰警主線故事終章，“最後一部”的噱頭還是具有話題度的。可惜主創來華，並沒有完成破圈傳播，如今口碑又崩了。《黑鳳凰》拿下端午票房冠軍的懸念不大，但也難有大作為。

追龍換血，王晶恢復“正常水平”

2017年國慶檔的《追龍》，可以說是一匹亮眼的黑馬。內地5.7億人民幣和港澳1700萬港元的票房，讓觀眾對“爛片王”王晶刮目相觀看，並完成了一次對香港黑幫梟雄片“慎終追遠”的懷念。

當時，王晶在微博宣傳稱：這一次，我認真！而最後，影片呈現出的水準也令人感慨“千不怕萬不怕，就怕胖子說狠話”。故事層面，《追龍》的主線其實不是跛豪和雷洛的發家史，而是一個類似於《馬永貞》的故事。

電影里，跛豪被設置成一個類似於馬永貞的人物，貧苦出身，憑藉著勇武之力獨闖一個犯罪都市；而雷洛被設置成類似《馬永貞》裡面譚四的角色，已經是出人頭地的大哥，對跛豪識惺惺相惜。

或許就連王晶也預感到了兄弟情義的“不合時宜“，於是又做了進一步的算計——民族主義。《追龍》設計了一個令人厭惡的大反派英國警察亨特，中間再讓雷洛告誡跛豪絕對不可以殺英國警察。這樣一來，殖民地歷史的屈辱感成了《追龍》有別於以往梟雄片的最大創新。

作為一部電影，這樣的設計無須過多指責，想要突破的王晶不能只拿出《澳門風雲》的水平。只是到了《追龍2》，王晶似乎又做回了我們熟悉的那個王晶，果然是不忘初心啊。

在保留原製作團隊的基礎上，《追龍2》進行了故事和演員的雙重”換血“，說白了就是和《追龍》沒什麼關係。

《追龍2》以“世紀悍匪”張子強為原型，還原其綁架香港富豪李嘉誠之子及被抓捕的過程，展示了上世紀末香港社會的動蕩與不安；延續了前作甄子丹劉德華的“雙雄”設置，《追龍2》由梁家輝古天樂演繹警匪對決。

陣容是真不賴，集結了梁家輝、古天樂、任達華、林家棟四大影帝，這也是繼《黑社會》上映14年後四人的再度合體。

但陣容也是真被浪費了，有這陣容拍《黑社會3》多好。雖然集齊了犯罪、卧底、拆彈等警匪片元素。玩”貓鼠斗”的《追龍2》格局與場面偏小，整體質量和內核都要比前作遜色和沉悶。

不過，如今全國上下打黑除惡進行中，《追龍2》倒可以算打黑除惡獻禮片。可惜口碑不佳，從網友評價看，分數仍有下降空間。

小鎮青年都救不了青春片了？

“我名字左邊的人叫耿耿，跟我名字連起來，正好耿耿於懷。”這是小說里，也是電影《最好的我們》中耿耿余淮第一次見面的場景。

《最好的我們》講述了耿耿和余淮這兩個因名字而結緣的高中生，在高中三年期間共同成長，經歷分別又重逢的故事。今年電影版《最好的我們》由原著作者八月長安操刀，何藍逗、陳飛宇飾演耿耿和余淮。

青春就是這樣，好得像是無論怎樣度過都會被浪費，那麼，不如浪費在你身上。這一次，耿耿和余淮能否解開兩個人的誤會，挽回年少時的遺憾？影片特地選在高考期間上映，大概也是為了讓剛剛結束高中生活的觀眾，來一波“現炒現賣回憶殺”。

在想看用戶畫像中，《最好的我們》想看用戶集中在25歲以下，三四線城市佔比50%。對比一二線城市近兩年青春片的票房滑坡，三四線城市的小鎮青年似乎成了青春片的末路救星。不過上映第二天票房已被甩到第四名，只能期待《最好的我們》有一波畢業季的長線票房可期。

但作為端午檔最有賣相的青春電影，本片還是要比同期的《當我們海闊天空》有更高的關注度。後者更像是披著勵志片外衣的“逐夢創業圈”，餿雞湯+校園三角戀的故事，也就壯著膽子敢進個端午檔了。

此外，6月5日上映的《無所不能》，去年秋季北京電影節秋季展映時口碑不錯。電影講述盲人配音師羅漢，遇見了獨立自信的盲人女孩蘇普麗雅，二人婚後生活幸福。但是一場災難使他們的自信與尊嚴被瓦解，兩人在悲憤中絕地求生。

無論是《摔跤吧爸爸》還是《廁所英雄》，近幾年的大熱印度片進口片都集中反映了社會現實。而《無所不能》涉及了近兩年印度被廣為詬病的女性侵犯、機構腐敗問題，又帶著英雄主義的愛恨糾纏、江湖氣的個人聲張正義，批判力度之深刻實屬罕見。

迪士尼派出《阿拉丁》試水端午檔，顯然是為了暑期檔的《獅子王》做準備。威爾史密斯的加入，成了影片的定海”神燈“。一向以動作片見長的他，加入一部迪士尼的動畫真人版，倒是別有諧趣。

六一上映的《潛艇總動員》《巧虎大飛船歷險記》《哆啦A夢：大雄的月球探險記》，顯然還是可以在端午檔增長一部分票房。但除了《哆啦A夢》，另外兩部電影顯然已無後勁。

2008年開始，端午節成為法定假日。而真正意義上的端午檔，則形成於2014年。好萊塢大片的進駐，讓端午檔電影市場開始走熱，中小體量國產片也紛紛入局。

到了2015年，端午檔電影市場國產片開始反超。好萊塢大片《分歧者2：絕地反擊》在北美攬收1.29億美元，但國內由於觀眾認知度較低，僅報收1.1億元票房。但同期上映的國產片《殺破狼2》票房則達5.6億元。

但隨後2016年的端午節檔，《魔獸》。就開始展現進口大片的碾壓式威力，一直延續至今。

雖說檔期的選擇是一場博弈，但是票房的高低更多還是取決於影片本身。在一次次被爛片傷害后，影迷的選擇越來越謹慎。畢竟天氣也挺熱的，出門看爛片浪費兩三個小時，還真不如在家吃個甜粽子。