影視寒冬下，電影網路發行開始「春江水暖」
作者 | 珊迪
編輯 | Amy Wang
第十三屆FIRST青年電影展已經落下帷幕，本屆最大的驚喜莫過於榮膺最佳劇情長片和最佳導演的電影《春江水暖》。幾乎是同一時間，威尼斯電影節傳來消息，萬瑪才旦導演的《氣球》入圍 “地平線”競賽單元，而很少有人注意到，這兩部影片的的背後，都有一個共同的出品方——愛奇藝。
此前，愛奇藝出品的《八月》也曾一舉拿下第53屆金馬獎最佳劇情片和最佳新演員獎。
就像Netflix憑藉《羅馬》斬獲奧斯卡大獎改變美國電影工業格局一樣，同樣作為互聯網視頻平台的愛奇藝，這幾年在電影上的探索低調又令人驚喜。
除了連續在藝術類電影節上斬獲獎項，愛奇藝已經形成了線上線下聯動、無差別服務優秀創作者的原創電影生態系統，涵蓋商業院線、純網發行的網路電影、藝術院線等各種形態。而且不斷通過商業模式、互聯網技術與內容結合創新，探索行業發展新機遇，驅動行業多方共贏發展。
探索電影全產業鏈，愛奇藝從未停歇
愛奇藝在電影發行上的探索起於網路，但不止於網路。
雖然如今愛奇藝已經在電影發行的各個環節建立起了非常高效的運作機制和標準化流程，但這個結果的推進卻並非一朝一夕。
愛奇藝的付費會員業務，最初來自於院線版權電影。2013年，愛奇藝發布“分甘同味”內容戰略，開始布局“網路院線”，2014年初正式提出“網路大電影”分賬模式，設立“網路大電影”頻道。
經過5年的發展，網路大電影已經成為了中國電影產業不可或缺的一部分，每年都大量優秀導演和影片以“網路大電影”模式，受到行業和觀眾的關注。
更重要的是，作為平台的愛奇藝不僅僅提供播放平台及分賬，而且在項目評估、宣發、數據服務等方面都進行了大刀闊斧的改進和升級，並且一直在嘗試將網路發行拉到更高競爭維度。
2014年，愛奇藝影業成立，正式宣布愛奇藝入局院線電影行業。藉助自身互聯網特質，愛奇藝影業通過對電影大數據的挖掘與研究，電影票網售、預售，電影衍生品的電商服務，以及利用愛奇藝媒體資源增加電影的互動式宣傳能力。
據統計，截至今年，愛奇藝影業已參與制作了72部影視劇，參與發行電影40餘部，其中不乏《芳華》《八月》《北方一片蒼茫》等作者電影。
除了網路院線和商業院線，愛奇藝還搭建起了看似最難產出流量的“文藝院線”，對於那些很難在院線獲得足夠“生存空間”的小眾文藝片，同樣給予重點關注。這不僅為文藝片增加了曝光量和熱度，更是利用平台優勢延長了文藝電影在市場中的影響力和生命線。近兩年不少FIRST影展獲獎影片，均選擇了在愛奇藝獨播。
今年愛奇藝世界·大會上，愛奇藝推出了“愛奇藝原創電影計劃”。基於原創電影計劃，愛奇藝將通過資金、用戶、資源、生態、數據、技術，參與制作公司的創作和製片管理，為獨立創作人搭建製片平台，給予優質電影內容從前期開發到宣發上映的全生命周期支持，實現多方共贏。
早前爭論的互聯網平台與傳統電影行業誰給誰打工的命題已經不重要了，誰與誰結合能煥發更大的勢能才是最重要的。
事實上，通過會員服務、網路大電影模式創新和院線電影製作、文藝院線扶持等多方面舉措，愛奇藝對電影市場的探索從未停歇，而且通過這樣的探索，電影互聯網版權市場規模不斷擴大，開闢出了全新的互聯網發行市場，出品電影斬獲50餘個重要獎項，成果顯著，但對於愛奇藝來說，這僅僅只是開始。
網路發行如何為電影注入“活水”？
在FIRST青年電影頒獎典禮上，不止一人感嘆，電影難做。數據顯示，2018年70%的院線電影分賬不足千萬，但即便這樣，很多人還是不考慮網路院線。
雖然網路院線產業生態已經逐漸形成，但仍有部分人士囿於傳統觀念不太能接受網路發行。那麼，網路發行究竟能為電影市場帶來什麼？
一、增加了電影發行機會
在沒有網路發行之前，傳統院線幾乎是電影唯一的發行渠道。一個可怕的數據是，每年有近60%的院線電影拍攝完成卻無法上映，而在上映的院線電影中，有一半以上數量的國產電影基本處於無人問津狀態，70%的院線電影都淪為了炮灰。
而網路發行的出現，為電影提供了新的發行渠道和機會。網路發行讓電影觀眾可以隨時隨地便捷、平價和自主的觀看電影，打破觀影時間、空間限制對於非頭部的視覺大片與文藝電影來說意義更加重大。
雖然目前網路大電影的盈利能力還無法跟院線大片比，但在傳統院線70%炮灰和國內DVD發行形同虛設的情況下，網路院線就成了中國電影分線發行的重要渠道。
在FIRST電影市場-發行工坊環節，愛奇藝電影版權合作中心總經理宋佳就曾提到，“《靈魂擺渡黃泉》分了四千多萬票房。其實它的觀影人次，差不多是一千五百萬。也就是說在愛奇藝一億會員當中，願意為一部好電影付費的觀眾還有85%沒有被挖掘出來。”
網路發行巨大的市場潛力還未被徹底發掘，未來在創作水準和觀眾接受度上，網路院線和院線電影之間的差距將逐漸縮短，但網路院線和傳統院線並不相悖，而將並駕齊驅，網路發行將為電影產業帶來純粹的收益增量。
二、增加人才上升渠道
在以往，院線電影動輒三五年的籌備時間、上億的投資體量，影視新秀很少有機會去製作一部商業化作品。成長的試錯成本太高，也沒有資方願意冒這樣的風險。行業新人普遍面臨著故事無人問津的苦惱，且資金短缺、盈利模式單一，一直都是橫在院線發行的一道坎兒。
這就導致，傳統院線發行在現今環境中很難再進行突破，固定圈層中人才晉陞變得困難，寡頭壟斷愈發明顯，青年人才處於奇缺狀態。
在當前市場環境、觀眾行為習慣和播放技術都在快速變化的情況下，網路發行為電影市場注入了“活水”，為青年導演提供了更多的實踐機會，也為行業提供了篩選和檢驗行業人才的機制。
在這樣一個嶄新、開放、公平、門檻相對較低的環境中，專註做內容的人自然會脫穎而出。
FIRST影展頒獎典禮上，胡歌、海清這樣不缺資源的一線演員都喊出了“我便宜又好用，希望各位導演能給予機會”的口號，知名青年演員願意參與到導演的個人表達中。而看完海清在FIRST頒獎典禮上的發言后，愛奇藝宋佳在朋友圈感嘆：“特別希望有一天優秀的男演員女演員們也會自薦和網路電影走出來的優秀導演合作！我相信會有這一天的，很快。”
三、更To C、更公平、更高效率的商業變現模式
相比傳統院線發行，to C向的網路發行，明顯更加公平和透明。在視頻平台上，電影觀眾直接產生價值，好影片會在平台上形成口碑，不斷被傳播，影片的口碑成為很大的推動力。
同時，在視頻網站上產生的彈幕、評論等內容，對於創作者也是最直接的反饋，而這些反饋也將指導創作。
除此之外，愛奇藝平台的管理工具，可以讓片方像內部編輯一樣，清楚地了解到影片的受眾在哪裡，他們的喜好、特徵是什麼，這些數據可以幫助電影精準地找到目標人群，讓宣發更加有效，而且可以更好地指導下一部影片的創作。
隨著網路發行的逐漸普及和宣發渠道越來越多元化，電影的表達會越來越回歸內容本身，這對於創造者來說是一個很好的時期。
從“蘋果樹”成長到“蘋果園”，補齊原創內容板塊
愛奇藝CEO龔宇常說，BAT在視頻平台層面的競爭往往體現在“原創內容”上。誠然，雖然愛奇藝各個產品矩陣搭建完畢，從“蘋果樹”成長到“蘋果園”，但在生態的建設上，原創內容依舊是不變的核心。
涉足、推廣電影的網路發行，固然包含著愛奇藝本身業務升級和版圖擴張的需求，但在電影製作方和受眾的需求以及視頻網站平台的需求一致的時候，新的發行模式定然意味著多元的盈利模式和充足的內容生產動力。
愛奇藝影業總裁亞寧曾公開表示，“愛奇藝蘋果園生態搭建越來越成熟，9種IP貨幣化方式都在快速成長，其中包括電商、遊戲、動漫等開發和授權，這些內容方和電影院短時間都沒法做到，未來只有愛奇藝能實現長期變現。”
“內容為王”是不言自明的商業信條。而電影發行應該和電影一樣純粹，追求真摯地表達，好內容的生產。
既然原有院線發行難再突破，“互聯網＋電影”並不新鮮的提法勢要煥發新的活力，院線發行的門檻性在網路傳播中得到化解，對於電影來說，只要有觀眾的地方，就可以搭建“影院”場景。
電影發行應該和電影一樣純粹
FIRST期間，愛奇藝電影版權合作中心總經理宋佳在《網路時代下電影的變與不變》主題演講中表示，“電影發行，說白了就是為了票房，為了賺錢，為了讓更多的觀眾看到”,“過去的一段時間，我特別欣慰的一件事是沒有人再來問我院線和網路電影有什麼區別了，重點不是電影在哪裡，而是觀眾在哪裡……”
確實，不管是與傳統院線還是網路發行，都是平等的，最終都是為了讓好內容能走向大眾。
這幾年，愛奇藝會員保持著極高的增長率，2018年愛奇藝會員增幅達到了72%，2019年更是成為了全球唯一單個國家視頻會員破億視頻網站。正如上文所說，即便是《靈魂擺渡黃泉》票房分賬達到了四千多萬，也依然有85%付費用戶沒有挖掘出來。
龐大的會員基數和持續的高增長率，讓網路發行蘊藏著巨大的市場潛力。對於愛奇藝來說，網路發行已經是一門長期的、高速增長的、經得起考驗的生意。這樣的模式已經得到驗證，只待更優質的內容來激活更大的市場。
FIRST影展上，著名演員秦昊在被問及“作為演員，如何看待與網路發行與電影關係”時，也說：“內容為王的時代，最近幾年，好電影越來越少，其實我覺得不管是網路發行還是院線發行，但是最終受惠的應該是我們的觀眾，可以在家看到好的電影，可以看到以前不可能拍出來的電影，現在都可以得以實現，這對電影發展來說，是好事。”
對於內容創作者來說，不管拍網路電影還是拍院線電影，關鍵是質量要好。
而對於電影發行來說，不管走網路還是走傳統院線，關鍵是能被更多人看到。
不過，雖然網路發行勢頭兇猛，但我們並不是鼓勵大家盲目地選擇網路，而是希望每個影片都有找到適合自己的、價值最大化的高效的發行渠道，並且探索更加多元化的持續穩定的發行模式。
隨著發行模式的多元化，希望電影發行可以跟電影一樣純粹，希望讓內容回歸內容本身，讓發行回歸發行本身。
