國慶檔電影六年表現：口碑與票房背後的題材變遷
“我和我的祖國，一刻也不能分割。”同王菲這首《我和我的祖國》一起傳播蔓延的，還有人們為祖國慶生的高漲情緒。在建國70周年這個特殊節點上，一股巨大的如同過年般的熱情與歡喜席捲著每個人的社交圈：微信頭像帶上了小紅旗、單曲循環《我和我的祖國》、大閱兵刷屏、各省遊行花車和信鴿等閱兵儀式細節成為眾人的討論焦點。
在“看完閱兵就去看獻禮片”的熱情驅使下，電影市場的反映顯得更加直觀：三部獻禮片的票房、熱度和討論度都居高不下。據貓眼數據顯示，截至10月4日19點30分，均是上映五天，《我和我的祖國》累計票房15.61億，超過64萬人評分；《中國機長》排名第二，累計票房12.72億，超過67萬人評分；《攀登者》稍遜一籌，累計票房6.03億，超過36萬人評價。
相較於電影市場上半年的平淡表現，今年的國慶檔可謂勢如破竹，在高漲的獻禮熱情下，整體票房成績持續走高。據國家電影資金辦的數據顯示，10月3日晚，今年國內累計票房已經突破500億，達到500.31億，比去年達到500億記錄更是提前了一天。
事實上，今年上半年的電影市場同樣很不平靜，撤檔風波不斷，原本應該大熱的暑期檔出現疲軟態勢，只有一部《哪吒之魔童降世》扛起大旗，並且兩次延期密鑰。截至發稿前，貓眼電影數據顯示，這部作品累計票房已達49.6億，最新消息稱其將於10月26日下線。
如果說紅色十月讓疲軟的電影市場重振精神，那麼回溯過往國慶檔的題材類型與成績可以看到，每一個觀影小高潮背後，都存在著觀眾審美與市場需求的變遷。因此，骨朵特別梳理了2014年至2019年國慶檔熱門電影的類型成績，試圖從過去六年國慶檔熱門電影的更迭，來窺見受眾的內容需求與審美體現。
喜劇類型片的六年浮沉錄
國慶檔會形成一個小的觀影熱潮，不過相較賀歲檔和署期檔這兩個重要檔期，國慶檔的時間較短，因此票房成績也不如這兩個檔期亮眼。
業內公認的國慶檔最早始於2008年《畫皮》的上映，該片拿下2億多的票房。之後，許多大片紛紛加入國慶檔的競爭行列，檔期概念形成。而根據上文骨朵整理的表單可以看出，國慶檔期更迭六年間，已經進入“10億票房”時代，最好成績的熱門電影票房都超過了10億。
一個明顯的類型變化趨勢是，喜劇類型在2014年開始崛起。其中，主攻舞台劇與喜劇的開心麻花在這份片單上顯得格外亮眼，但在2018年後進入黯淡期，《李茶的姑媽》的票房明顯低迷。
事實上，2014年至2018年間，幾乎每年國慶檔的熱門電影片單中都少不了喜劇片的身影。而這些喜劇片在類型上也做出了不少嘗試。
由徐崢、黃渤主演的《心花路放》是典型的公路片格局，又加入了喜劇元素，並且帶有寧浩獨特的個人風格。這部作品在2014年國慶檔口碑票房雙豐收，累積票房11.69億、豆瓣評分7.1。
2015年則是徐崢主演的《港囧》與沈騰主演的《夏洛特煩惱》雙雄對決。從內容上看，《港囧》與《夏洛特煩惱》都是中年男人的失意故事，但視角與敘事完全不同，《港囧》懷舊氛圍濃厚，從妻子與舊情人之間的搖擺抉擇，到配樂里香港流行樂的泛濫，如果說《港囧》是追憶似水年華，那麼《夏洛特煩惱》則具有更加新奇的視角，穿越過去改變未來，一番波折之後悟到“珍惜眼前始為真”。
在成績上，雙方各有勝負，《港囧》以16.14億的票房奪得當年國慶檔票房冠軍，《夏洛特煩惱》稍遜一籌，但以14.42億票房、豆瓣評分7.6的成績成為當時的話題冠軍。
2017年上映的《羞羞的鐵拳》則為開心麻花帶來了高光時刻，這部作品拿下了22.02億的票房，但重複的笑點與套路化的劇情讓一部分觀眾感到疲憊。加上《夏洛特煩惱》的驚艷在前，因此這部男女性別互換的喜劇片在豆瓣上評分並不算高，只有6.9分。
不過，2017年另一部喜劇電影也值得注意——由董成鵬自編自導自演的《縫紉機樂隊》。據悉，這部電影改編自大鵬的自身經驗，雖然仍是小人物追逐音樂夢想的常見敘事，但是故事中燃點淚點兼具，東北式的笑點也不過分尷尬，因此總體來看屬於中等水準，豆瓣評分6.6。
進入2018年，基本由開心麻花主導的喜劇類型片進入暗淡期，《李茶的姑媽》中的金錢觀收穫惡評，“笑點惡俗、物化女性”等成為豆瓣評論區的關鍵詞。而從舞台劇轉為電影的過程也不順暢，故事邏輯與笑點充滿漏洞。
中國電影市場在高速發展九年之後，迎來所謂的“增長停滯期”，觀眾以腳投票的趨勢越發明顯，而喜劇電影在這六年的沉浮發展間，單從國慶檔期來看，粗放型喜劇已經不再吃香，觀眾對於喜劇笑點的審美正在提高，性別意識的崛起外加女性消費力的提升，也讓“喜劇如何在塑造角色時做到不冒犯女性”成為一個可討論的議題。
在反諷、揭露同時還能製造笑點的標準下，喜劇的內涵需要被更深層次的探索，港式喜劇在大屏幕上的沒落已經證明了這點：觀眾渴望看到更有高級感的喜劇。
犯罪動作類型的“硬需求”
喜劇類型片有待升級，深受男性觀眾喜愛的犯罪動作類型片，倒成了國慶檔不可小覷的一股力量。2014年，《痞子英雄2：黎明升起》拿下2.04億的票房成績，雖然豆瓣評分平平，但是作為經典續集，這部電影起碼完成了一部娛樂導向作品的基本任務，因此整體表現倒顯得不錯。
而2015年，在《夏洛特煩惱》與《港囧》的夾擊下，《解救吾先生》由於過分冷峻的氣質內容，在口碑與票房上“相差甚遠”，豆瓣評分7.8，票房成績僅為1.96億。不過在2016年，改編自真實事件的《湄公河行動》頭一次將“主旋律”與“動作犯罪”成功融合，達到令人驚喜的效果，豆瓣評分8.0、總票房成績高達11.88億。
2017年，《英倫對決》與《追龍》兩部犯罪動作片同時登陸國慶檔期，成績不相上下。《英倫對決》少了過往成龍動作片中輕快的喜劇式敘事方式，已經年過六十的成龍在電影中飾演一名喪女老父親，同時也是渾身帶傷的老警察。“復仇”是故事的主線，劇情節奏仍是實打實的“成龍風格”。有成龍這塊招牌在，豆瓣評分7.0、總票房5.37億的成績也算不錯。
《追龍》則是出乎意料的驚喜。在香港黑幫故事片已經失去高光時刻的今日，在王晶、關智耀執導下，這部作品在還原港味的同時，完成度和可看度都不錯，票房成績也比《英倫對決》稍高，為5.75億，豆瓣評分7.0、總票房5.37億的成績也算不錯。
進入2018年，國慶檔期略顯平淡。講述偽鈔故事，由周潤發、郭富城、張靜初、馮文娟領銜主演的《無雙》則是意外之喜，與張藝謀導演的武俠電影《影》聯手壓制了氣質最為“合家歡”的喜劇電影《李茶的姑媽》。
雖然香港電影已經不復當年榮光，但是紮實的工業基礎與豐富的製作經驗，也讓基本流水線生產出的香港犯罪片都能保證基本水準。而在大熒屏擴張的當下，在廣大的二三線城市中，這類犯罪動作片仍然擁有著廣泛的受眾基礎。曾經香港電影的黃金時期下，那些被熏陶和影響的男性群眾們，仍會因為情懷而貢獻票房。
2019年，獻禮片大爆發
2019年的國慶檔，則是當之無愧的“紅色十月”。三部電影自點映時就已經是場場爆滿，建國70周年帶來的觀影熱情是一部分原因，另外也不能忽視自2016年來，《湄公河行動》《紅海行動》《戰狼2》這類主旋律電影打下的受眾基礎。
對比今年上半年的冷清，今年國慶檔被不少媒體譽為是“最強國慶檔”，最本質的原因依然直指核心內容，在家國情懷、外部環境的助推下，才會形成這個“最強國慶檔”。
以《我和我的祖國》為例，七位知名導演取材新中國成立70周年以來，祖國經歷的多個歷史性經典瞬間，講述普通人與國家之間息息相關、密不可分的動人故事。
相比之下，攀登題材的《攀登者》與空難題材的《中國機長》，主旋律色彩便不如《我和我的祖國》那麼濃重。目前，《我和我的祖國》位列票房成績首位，各項成績也最為突出：豆瓣評分8.1、截至發稿前累計票房15.61億。而能夠擁有如此亮眼的成績，最根本的原因在於，電影將小人物的人生故事與歷史進程做了得當結合。
某種程度上，《我和我的祖國》是另一個層面上的“合家歡電影”，七個故事都是立足於真實歷史事件，時間跨度從新中國成立到近年來的女排奪冠、閱兵，這也戳中了各個年齡層段觀眾的集體回憶。
而這七個故事各自鮮活生動，視覺穿插之間也各有精彩：《前夜》是從升旗儀式看新中國的成立，以小見大；《奪冠》里是充滿上海弄堂味的舊時光，從小男孩角度賦予“中國女排奪冠”更加鮮活的意義；《你好北京》則將汶川大地震與2008年北京奧運會兩件大事件融在一個故事裡，讓傷痛與榮耀都在一個貧嘴但熱心的北京人身上得到感人呈現。
事實證明，在家國情懷的加持下，主旋律大片已經不是對於歷史的簡單復刻。從時代洪流看到自身、找到代入感，不管是懷舊情緒還是製造共同榮譽感，都是主旋律影片走進群眾、收穫觀眾的再一次進化。
