【個人意見】《至暗時刻》：加里·奧德曼已經預定好奧斯卡最佳男主角一個位置了
文丨魚
其實，本人一直都不喜歡看傳記片，甚至覺得傳記片是全世界最無聊的電影類型，大多數的傳記片嚴格遵循著學院派的條條框框，用緩慢的節奏、中規中矩的人物塑造以及冗長的敘事總是讓我看的昏昏欲睡，明明拍攝的是不同人物的故事，但是其中的套路都是同一個。
多年以來，小李子的《胡佛傳》、梅姨的《鐵娘子》、史皇的《腦震蕩》以及湯甜心的《傳奇》都是非常乏味的流水賬，而這些電影也是意料之內的票房口碑雙撲街了。可能也是厭倦了單一類型的傳記片的關係，最近好萊塢乃至歐洲都在尋求全新的傳記片創作思路，從酷勁兒十足的《衝出康普頓》、散文詩一般的《醉鄉民謠》、寫實諷刺喜劇風格的《美國製造》，全程嘴炮的《史蒂夫·喬布斯》等等都讓觀眾看到了傳記電影的全新可能。
12月1日強勢登陸內地院線的《至暗時刻》同樣是一部全新思路的傳記傑作。
傳記片史上不乏以事件為核心的電影，斯皮爾伯格的《林肯傳》講述憲法第十三修正案的通過，布蘭登辛格的《瓦爾基里》聚焦一次對於希特勒失敗的刺殺，老東木的《薩利機長》紮實地鋪墊一場決定個人職業生涯的聽證會，相對於那些講述人物一生的流水賬電影，這些關注事件和事件中的角色的傳記片反而很少有失手的機會，而《至暗時刻》同樣也是這樣一部電影，影片為觀眾展現的是丘吉爾剛剛出任英國首相的十幾日之間發生的故事。
《至暗時刻》極其精準地刻畫了丘吉爾上任的十幾天內英國內閣和國會的政治氛圍，二戰初期的戰爭形勢以及丘吉爾和圍繞在他身邊的各式角色間的鬥爭與博弈，兩個小時的電影充滿了爭鋒相對的角色對壘，政治主張之間的碰撞，同時也兼具了英國人有生具來的幽默感以及人物柔軟的情感表達。
導演喬·賴特以拍攝古典文學名著電影所聞名於世，善於使用長鏡頭並且視聽語言相當細膩的他原本是古典主義的代表人物。但是我們可以發現在《安娜·卡列尼娜》和《漢娜》之後，他的野心遠遠不止如此，不論是《安娜·卡列尼娜》中把舞台搬上大銀幕的做法還是《漢娜》極富實驗性的影像都讓人不得不佩服這位導演「離經叛道」的想法。而在《至暗時刻》中，喬賴特依然非常大膽地跳出了傳記片的條條框框，為觀眾帶來了耳目一新的觀影體驗。
《至暗時刻》算得上是喬·賴特從影生涯到現在娛樂性最強的作品，明明是一部完全沒有正面展現戰爭場面的戰爭片，明明從頭到尾都是台詞，但是120分鐘的電影別說尿點了，節奏沒有一刻是掉下來的，類型片式的敘事，極其花哨的剪輯，分寸感極強的視聽語言都讓影片配得上「娛樂大作」的名頭，你多久沒有在影院觀看一部政治人物傳記看到熱血沸騰了？
至少在我看來，以往大部分的傳記片都是時光的老人，娓娓道來一個偉人的英雄事迹，就算會展現其平凡的一面，最後依然會流於套路地拔高主題。但是《至暗時刻》完全不同，它是一頭野獸，猛虎。它完全不客觀，通篇情緒化，它暴躁、不可理喻甚至無視規則，所有的一切以千軍萬馬之勢傾巢而出，但是它又無比真實，無比細膩，而它的出現真是為了革傳統傳記片的命。
一部高明的戰爭電影根本不需要正面展現戰場的殘酷，就像《敦刻爾克》不見敵軍的極簡主義，同樣聚焦「敦刻爾克大撤退」的《至暗時刻》也和諾蘭產生了某種程度上的默契，喬·賴特除了聊聊幾個俯瞰鏡頭，完全沒有把鏡頭對準任何一個戰場，他用內閣成員與丘吉爾的對話戲承載了傳奇戰爭嚴酷感的任務並且完成得相當出色。
早在2007年喬·賴特執導的《贖罪》里，就貢獻了一段長達5分鐘的史詩級長鏡頭，以展現敦刻爾克海灘一景。可以說，拍敦刻爾克大撤退，很少有人能超越喬·賴特這不同尋常的5分鐘。
同樣的，喬·賴特在《至暗時刻》中也是把自己的個人風格發揮到了淋漓盡致的地步，在兩次嘗試之後，他終於找到了舞台感和電影感無縫銜接融合方式，在現實題材中兼具了寫實和寫意的影像表達，好幾個鏡頭設計都讓人拍手叫絕。值得慶幸的是，我們又遇到了一個成精的導演，也相信喬賴特下一部作品同樣值得萬千期待。
當然，影片中大家討論最多的還是加里·奧德曼的演出，他從影片中的亮相開始，兩個小時中你不會有任何一秒覺得銀幕上的這個人是加里·奧德曼，沒錯，他就是溫斯頓·丘吉爾，作為觀眾可以這麼相信這個角色，這麼可以帶入這個角色，他是這麼有生命力，這麼富有激情，又這麼可愛，兩個小時真的看不夠。
要知道，丘吉爾這一形象在電影中已經被展現過無數次了。《不懼風暴》里，丘吉爾由布萊丹·格里森飾演。第74屆金球獎上拿下最佳劇集的《王冠》中，丘吉爾由約翰·利斯高飾演。
《敦刻爾克》里，我們只是聽到丘吉爾的名字和他的政治態度。但影片《至暗時刻》重現了這場經典的演講——
「我們將戰鬥到底。我們將在法國作戰，我們將在海洋中作戰，我們將以越來越大的信心和越來越強的力量在空中作戰，我們將不惜一切代價保衛本土，我們將在海灘作戰，我們將在敵人的登陸點作戰，我們將在田野和街頭作戰，我們將在山區作戰。我們絕不投降，即使我們這個島嶼或這個島嶼的大部分被征服並陷於飢餓之中——我從來不相信會發生這種情況——我們在海外的帝國臣民，在英國艦隊的武裝和保護下也會繼續戰鬥，直到新世界在上帝認為適當的時候，拿出它所有一切的力量來拯救和解放這箇舊世界」。
為了外貌上更像丘吉爾，加里·奧德曼在出演時加了一個假下巴，頭髮也往後疏露出了額頭的髮際線。細看他的眼神，能夠捕捉到這個角色的高度警惕、攻擊性較強的特點。丘吉爾的照片、影像資料已經給我們印下了固有的一種印象，如何能還原當時的丘吉爾是非常具有挑戰性的。
加里·奧德曼在表演時拒絕單純模仿丘吉爾的一言一行，他對這個令人印象深刻的歷史人物進行了一次全身由內而外的重構。《綜藝》在評價加里·奧德曼的這次表演時稱「這是加里奧德曼表演生涯中最棒的一次」。
加里·奧德曼出演過許多經典的角色。《這個殺手不太冷》中，他飾演神經質癲狂的反派斯坦斯·菲爾德。
諾蘭執導的《蝙蝠俠》系列，他飾演經典的哥譚市戈登局長。
《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》里，他出演英國軍情六處高層人員喬治·史邁利，一名資深間諜，這個角色讓他首次提名奧斯卡最佳男主角。
還有《驚情四百年》中的德古拉伯爵，很多人看到造型一位是德普，no！是「狗爺」！
《至暗時刻》強烈的感染力讓觀眾很想立刻站起來跟著丘吉爾大喊「never！」而影片結尾丘吉爾演講完畢之後那個帥氣離場的鏡頭更是燃炸了我的小心肝。
真的，任何不給奧德曼飾演的丘吉爾頒發最佳男演員的電影獎項真的可能是瞎子評選出來的。
第90屆奧斯卡最佳男主角，讓我提前頒給《至暗時刻》加里·奧德曼！！
《好萊塢報道者》男演員圓桌會議邀請了五位本年度奧斯卡提名呼聲最高的男演員（從左至右）：詹姆斯·弗蘭科《災難藝術家》、山姆·洛克威爾《三塊廣告牌》、加里·奧德曼《至暗時刻》、約翰·博耶加《底特律》、威廉·達福《弗羅里達樂園》湯姆·漢克斯《華盛頓郵報》（狗爺強勢佔據C位）。
哦，對了，Dario Marianelli創作的原聲音樂也是厲害到不行！
