《創業時代》雷區探討：戲劇性壓倒真實，專業性讓步於情感戲

作者：天然

年初就有人預言，2018年將會是創業劇引發關注的一年。果不其然，《創業時代》作為2018年備受關注的行業劇，剛一開播迅速成為行業焦點，但該劇開播不到一半，豆瓣評分卻低至3.6分，大大出人意料。也許是觀眾期許太高，也許是對一系列職場戲沒有滿足期待的失望情緒累積爆發，也許是因為對楊穎演技的習慣性“鄙視”……客觀講，這部劇雖沒有那麼好，但也沒有那麼糟。

製作方華策影視是國內知名的製作公司，選擇這個題材類型應有自己的野心，並組建了比較強大的主創班底：導演安建（《雪花那個飄》）、編劇張挺（《看車人的七月》）；在演員方面，也有黃軒、周一圍這樣演技和顏值兼具的中堅力量，又加王學忻這樣的老戲骨助陣；而服裝、場景等也頗為考究。但實際播出之後，觀眾卻並不買賬，它的際遇，某種程度上也反映了當下影視行業共同的尷尬。

爭議點之：

戲劇性橋段要夯實，拉住觀眾不齣戲

該劇從第一集開始，劇情看點十足，能看出編劇導演等主創為了讓戲“好看”，下了不少功夫，但從目前呈現的效果來看，一味強調戲劇性只有反而讓故事少了真實感，導致情節過散缺乏邏輯，人物情緒跳躍幅度過大，讓觀眾頻頻齣戲。

比如第一集里，黃軒飾演的男一郭鑫年發簡訊時撞車，想到了手機語音功能的點子，黃軒情緒激昂地說：這個點子可以賣100個億……這一情節據說也是來源於原型的真實經歷，原本可以引起觀眾共鳴，但卻並未有後續延展。反而讓郭鑫年面臨離婚、被投資公司拒，給員工分錢去騎行拉薩放空，等等一系列變故。這樣的“神轉折”生生浪費了此前的情節點，導致觀眾紛紛吐槽“劇情懸浮”。

過於戲劇化的另一大表現體現在人物塑造方面。從創作的角度來看，整部劇的人物設定、人物關係基礎不錯，每個人物也有多面性展示，作為IT行業這一群體，除了激情和想象力，理性和自律更是這個群體最大的特點。但在這部劇里，因人物過於戲劇化的表現，而缺少真實細節的鋪墊，致使人物呈現出情緒不穩、甚至癲狂的狀態。

最能展現這種缺失的是周一圍飾演的羅維穿紅褲衩出門這一橋段，戲劇性固然有了，但真實性卻不夠夯實。在一部影視作品里，只有讓人信服的戲劇性才有張力，尺度拿捏不當極易淪為槽點。如果在該情節里，增加合理性的細節鋪設，比如老闆的人設如何，為什麼那麼生氣以至於讓員工脫掉制服（劇中交待的劇情顯然不夠），以及羅維又為什麼生氣到要揍老闆，等等，只要鋪設合理，觀眾接受誇張的紅底褲並不是沒有可能。

對於行業劇的創作來說，細節的鋪設是以充分了解行業和人物為前提。在創作中需要主創們投入大量的時間、精力甚至財力來深入行業中，掌握大量素材。而目前行業的浮躁，資本的追逐利潤的本性，特別是行業外不了解創作規律的資本，不會允許一個項目劇本開發期持續過長時間。很多創作者和投資方看到了美劇、韓劇包括日劇中行業劇類型的發展，但卻沒看到其中需要付出的時間、精力和財力，或者說即使看到了，也不會為此買單，這也是目前行業劇創作的尷尬之處。

爭議點之：

女性角色不夠職業，談戀愛也得“專業”

感情戲大於行業戲，是該劇另外一個被吐槽的點。按理說，女主所在的金融投資業專業性應該不比移動互聯網行業差，但劇中兩位女性投資人，人物設定職業感較弱，特別是楊穎飾演的那藍，也成為該劇吐槽最多的點。

拋開演員表演引發的爭議，角色本身的設定，其實並沒有留下太多職業性的空間。目前，那藍的“功能”只是輔助男主創業，以及成為他情感的支持，尤其是女主前男友的角色，作為輔助角色，更是拉低了女主的智商，他劈腿、求婚等情節，貌似增加了矛盾衝突和戲劇性，但卻稀釋了該劇應有的專業性、職業性，朝低智商的情感狗血劇又邁進了一步。

反觀一部2014年tvn出品的韓劇《未生》里類似的女性角色安英怡，表現空間就大得多，在那部韓劇里，她和男一張克萊雖略有粉紅泡泡，但點到為止，並沒有真正談情說愛，基本是停留在同事之情上，重要的是從始至終，都展現出其專業性的一面，並且在劇中有自己的人物成長線，據說《未生》漫畫原創作者也正因為tvn提出的“不強加感情線”的創作理念，才選擇與其合作，該劇用棋局文化來展現貿易行業職場的明暗規則，把枯燥的貿易業職場，變成一盤盤跌宕起伏的棋局，成為職場劇的經典之作，目前豆瓣評分高達9.3分。

《未生》的案例說明，不談戀愛也可以做好職場戲，但這並不意味著職場劇就不能談戀愛，特別是《創業時代》並非單純的職場戲的創業劇，如果劇中戀愛雙方能保持職業性和專業性雙雙在線，也算合情合理。

從電視劇的市場反饋來看，女性向電視劇往往更受市場青睞，而情感線又是女性觀眾更為看中的部分。故而平台不能放棄情感線，廣告主也要用大牌女明星來為品牌宣傳，製作方也不敢一意孤行。市場端的反饋倒逼著編劇也只能放大發糖細節。但這一點並非無葯可解，今年的一部韓劇《金秘書為何這樣》便是解決行業劇中戀愛問題的正面案例。

該劇講述一個集團里秘書和霸道總裁的戀情，以及幾對配角CP的職場戀愛。劇中的金秘書和霸道總裁幾乎每集都在狂發糖，但金秘書始終未偏離其高端、專業、敬業秘書的人設，即使是在熱戀中，而這種職業感並不是一身職業西裝就能夠解決的。反觀《創業時代》里的女主那藍，職業服裝毫不遜色，但更體現職業感的台詞和劇情，卻明顯不足以支撐該角色的職業設定。

兩個案例的對比不難看出，只有牢牢把握職場專業性的人設前提，才能讓人物的戀愛談得更專業，更帶勁兒。

創作唯艱，戲劇性過猶不及

移動互聯網行業改變了人們的生活，可以說是觀眾大都熟悉，有自己體會的行業，很容易引起共鳴。從這一點上來說，該劇的選題非常好。再加上有之前付遙的小說作為基礎，在內容和選題上佔了優勢。在播出之前大家對此劇的關注和期待都比較高。

而創業劇，作為一種職業劇的一個分支類型，是行業、商戰、感情三種元素的融合類型，香港TVB曾在此領域有過不少佳作，比如《天地男兒》《創世紀》等，這些創業劇在類型上更突出商戰元素，姑且名之“商戰類創業劇”。而內地的《闖關東》《喬家大院》《溫州一家人》等劇，則加強了厚重的時代感和人物間的悲歡離合，算是“歷史感創業劇”。

與前兩類不同的是，對於發生在我們身邊的“現時代創業劇”，觀眾容易引發共鳴不假，但同時會對真實感更加嚴苛。因為這是每個人都曾親歷，都在親歷的時代，來不得半點虛假。所以，對於“現時代的創業劇”，無疑觀眾會把真實性放在首位。行業、商戰、情感三元素，無疑在這部里的應該是行業真實感占第一位，這是製作者們首先要認識到的問題。

基於市場反饋，不少電視人擔心創業劇如果過於寫實會“枯燥無味”，所以需要幽默、情感元素來進行商業包裝，但事實上，加入這些元素之後往往會包裝過頭、比例失衡，讓人感覺浮誇。之前播出的幾部涉及翻譯、獵頭、律師、醫療、媒體等行業的職業劇，包括前不久播出的《中國式合伙人》，大都在職業的真實性和專業性細節上受人詬病。

如今的國產職場劇、創業劇都在起步階段，每一部正在嘗試的作品，只要在製作上抱有誠意，都值得給予客觀評判。《創業時代》目前暴露出來的問題是太強調戲劇性，卻沒有足夠的細節支撐，導致人物沒有真實感，行業沒有專業性，讓人無法信服，最終看點變成了槽點。但這個案例也有著積極的意義，起碼從這部劇的創作上，我們可以看到，在此後的創業劇創作中，我們需要更貼地，更穩，更深入人物，才能講好職場、行業，乃至人生。

目前，該劇還未播出過半，希望後續劇情能“慢”一點，人物和人物關係的變化能緊貼行業變化，貼著人物走，體現出更多專業性。這樣的話，觀眾才會不分心，吐槽自然也會少一點。