寒冬未至，漫畫內容團隊的恐慌從哪兒來？
許多漫畫內容製作團隊，最近很“恐慌”。“冬天”來了嗎？
這個疑問的出現，有三個行業背景。一是漫畫作者頻頻藉助微博等社交平台發聲，向平台討薪；二是資本在漫畫行業的投資趨於冷靜；三，即將實施的社保政策，給以”人力工廠”為優勢的漫畫製作公司，帶來的成本壓力。
資本：漫畫寒冬是個偽命題
“至少從收入來講，漫畫公司賺的都是平台的稿費，收入端並沒有受到太大的影響。”樂遊資本索垚琪並不贊同“冬天”一說。而他也提到了對漫畫平台的看法，“從我這個角度來看：不斷地有新的資方或產業方加入漫畫這條賽道，平台依然很活躍。”
在他看來，“漫畫過冬”是一個偽命題，最重要的原因是——2016-2017年出現了許多漫畫公司，拿到了投資，而在這一階段，市場開始冷靜，資本也是。真正還在行業活躍的，就是專註於內容領域的資方。
原力創投投資總監王佳上也持同樣的看法。“不僅僅限於動漫行業，而是中國經濟下行壓力加大，整個市場瀰漫著悲觀和頹廢的氛圍；在這樣一個情況下，大部分動漫初創公司盈利困難，讓大家對整體行業會更謹慎。但並不代表說這個行業就不值得關注了，只是說需要時間去打通上下游，完善動漫的產業鏈條，驗證更多的盈利模式”，王佳上講道。
王佳上說，在目前的形勢下，我們也提前為我們投資的企業做了風險提示。而相對來說很重要的是：公司的業務是否健康、是否能夠自負盈虧。如果一個公司能夠自負盈虧，保持業務的健康發展，抗風險能力就會提高很多，在現在這個情況下，不能盈利的、也沒有充裕資金過冬的，才是最危險的。
她也強調，有機會成長為行業頭部，擁有自己的盈利模式的動漫公司，在這樣的寒冬里，會成為大家關注的焦點。
而對於創業者而言，這是一個優勝劣汰的過程。“熱潮消逝后的現在，反而應該沉下心來，審視自己的團隊構成、運營方式，調整運營策略。”索垚琪說道。
對一個投資人來說，項目最重要的是什麼？針對這一問題，索垚琪表示：“這個問題可以從兩個角度來看，漫畫行業有人以量產為主賺稿費；有人以做付費漫畫為主掙付費；有人把這兩種當成輔助來做IP項目內容，做後端衍生變現。比如，像動漫堂跟騰訊合作，推《一人之下》這款遊戲；使徒子做影視授權且和B站一起做一些手游；鮮漫和凱撒合作，做版權衍生項目……
對於投資者而言，第三種團隊才是這個行業里的優質團隊，因為就漫畫來說，它是一個極依賴於人力成本的行業，如果不能實現IP的衍生變現，那就只是一個人力工廠，這種公司是沒有投資價值的”。
“精”，既是精品也是精簡
索垚琪是在2013年進入投行的。“就我了解到的很多團隊、公司其實在這一年裡規模都有一定程度的擴張。如果說影響，我覺得這次稅改導致很多以人力為核心的漫畫公司可能會受到衝擊，對於他們來說，必須要控制成本，提前考慮好應對策略。”
而內容團隊是否有打造優質內容的能力？其中就包括：是不是有產能、有沒有打造過爆品、能不能做版權的衍生合作，讓作品跳出漫畫的領域……這些都是考驗一個項目方的指標。
從2017年中開始，漫畫行業開始有了一個現象。 做流量漫的漫畫團隊，開始轉向做付費漫。當然，這背後最大的功臣，少不了平台。
2017 年，騰訊動漫官方公布，回饋創作者的總收益為 1.4 億元，其中付費閱讀的分成金額達 8000 萬元，實現 166% 增長。如果按照 4：6 或 3：7 的比例來計算，騰訊動漫付費閱讀規模在1.2 億元-1.87億元。
此前，在三文娛對付費漫畫的相關採訪中，某漫畫 CP 告訴三文娛，2017年騰訊動漫的漫畫付費規模在1.5億元，去年中國付費市場規模已在 10 億元左右。1.5億元這個數字，得到了多家漫畫 CP 的認可，至於中國市場規模是否已到10億元，各家觀點不一。但他們都看好漫畫付費市場，認為：2017 年，實現了倍數增長。
而另一方面，到了2018年漫畫平台的付費榜(月票榜、聖殿榜)，也出現固化，或者壟斷的現象。依靠漫畫付費，國內的優秀漫畫製作公司開始脫穎而出。這些公司/作者/工作室的產品，長期穩定在榜單。比如，有鹿文化、極光動漫、神居動漫……還有許辰等漫畫家。
這些產品，也更容易“出線”，成為IP被改編為其他產品類型。同時，這類產品對應的內容開發方，也是資本青睞的。
在統計某漫畫平台，8月19日新作榜Top10作品對應的公司融資情況也發現。從工商信息變更情況看，10家公司里就有5家在今年進行了新一輪的變更。
但即使是這樣的企業，也在探尋如何從流程管理和技術方面，提高單人產出。
動漫用戶不斷增長的內容產量需求，與落後生產方式之間的矛盾一直都存在。以往的解決辦法有三個：降低作品質量提高更新速度；有限技術或模式革新；建設人力工廠堆高產能。
泡沫褪去，要自造血活下去
社保劃歸稅務局統一徵收的消息傳開后，有人計算了不同員工數量公司的增加開支。
“以一家50人的公司，平均工資6000元、10000萬、15000元分別計算，每年社保需分別多支出43萬、113萬、200萬；以此類推，100人的公司分別需多支出86萬、226萬、400萬，500人的公司需多支出430萬、565萬、2000萬。”
而成都、杭州、重慶、武漢……這些城市裡，有不少以量產為主賺稿費的漫畫公司。他們在優化內部團隊構成，在嘗試以簽約的模式保證更新，也在尋找技術上的突破提高公司單個員工的產出效率。
大約半個月前，某漫畫公司CEO在三文娛成都辦公室拜訪時建議說，“漫畫公司裁員這個事，你們真可以寫寫。”他認為，社保的對公司成本支出加大帶來的影響只是一個開始，漫畫付費要能超過這個行業的內容產出成本，或者換句話說，漫畫CP能靠付費漫畫的收入養活自己，這個行業才真正發展起來了。
這是現在嗎?
網文平台小說漫畫化的業務，會找一些CP合作，給的價格在250元/格。但他也強調，現在稍微大點的平台都會找穩定的大公司合作。背後的原因之一，是新的工作室經驗少，單張的質量可以做到不錯的品質，但是整個體系的運作和故事設定會出現問題。
也有能接到網文平台小說漫畫化業務的工作室，單格漫畫的價格遠低於100元。按照100元/格來計算，一條的價格在3000元以上。目前，這類公司是賺錢的，但如果完全按照員工工資基數合規繳納社保，保守估計公司運營成本將提升30%~40%的前提下，難了。
從稿費角度看，1500元/條是一個低值。有些優質、完成度高的作品單格的價格達到了200元。相較於小說，這是一個巨大的內容成本。現在不少網文平台和簽約作者的合作，如果以保底方式簽約，1000字的稿酬，是6元。
而做原創漫畫，依靠漫畫付費做營收的漫畫公司，雖然有不少公司在去年達到營收平衡，但這不少是建立在和平台的合作上。而已知的頭部漫畫平台去年的付費閱讀規模在1.5億元，也有漫畫平台去年的用戶充值金額4000萬元左右。
平台在虧損。 在這個幾乎被行業公認的觀點下，是平台在推動漫畫cp往前走。所以在文章開頭，會有“至少從收入來講，漫畫公司賺的都是平台的稿費，收入端並沒有受到太大的影響”的結論。
可喜的是，漫畫公司自身也在探尋“自造血”的方法。 比如，在成都，三文娛有看到有原創作品的漫畫公司在和小遊戲公司合作，在和分銷渠道合作，甚至有原創作品累積超過100部的，從去年就開始在搭建微信分銷渠道。
而行業里，也開始有具有突破性的智能圖像處理引擎，打造了工業級別的人工智慧輔助動漫創作平台。
比如，喵圖科技開發的動漫內容生產引擎——Mioto Studio。該產品的動漫智能上色、圖像優化、背景快速生成等功能已部分應用於一線生產環節，平均節省動漫製作人力成本30%，時間成本50%。國內的上市公司，也在開始研發提高產出和優化協同的引擎。
“如果商業化，怎麼賺錢，是今年大家都在討論的。”某漫畫公司負責人告訴三文娛，這種思考，代表著行業向理性的方向發展了。
但從目前來看，漫畫要獲得更多的收益，還要依靠——改編。
之前，三文娛在對這一問題進行採訪時，有漫畫團隊創始人就認為，付費閱讀固然是周期短的變現手段，但漫畫創作不能被過分市場化的受眾口味帶偏了節奏。
“漫畫受眾相對而言比較低齡，他們還是更願意接受輕閱讀內容，看個一時的爽感，但要能做到影視化改編，是需要重度內容積累的。有不少漫畫看著很燃很爽，為什麼改成真人影視劇之後觀眾會覺得也就那麼回事，是因為真人影視劇比漫畫的深度還是要高出不少，漫畫上還過得去的情節拿到三次元還是不夠深甚至幼稚，所以顯得中二和違和”。
隨著行業的發展，漫畫改編影視，開始摸索出了一條路。比如，國產漫畫改編電影《快把我哥帶走》票房破2億用了6天，累計票房3.37億元，也給漫畫改編真人電影，指了一個方向。
兩周前，三文娛在採訪一個漫畫公司的CEO，他們也有3部漫畫在和影視合作進行改編。當問及，挑選作品，主要是看作品的以人氣還是付費時。他只數了兩個字——故事。
所以，當資本對一個市場趨於冷靜的時候，這代表的，既是一個最壞的時代，也是一個最好的時代。
