從《敦刻爾克》到《華盛頓郵報》 奧斯卡熱門影片愛用膠片拍攝

柯達公司是現存的最後一家電影膠捲製造商，它生產的賽璐珞膠捲為電影製作人們提供了一種頗具創造性的選擇。2015年，以導演克里斯托弗·諾蘭為首的電影製作人發起了一項行動，希望能保護柯達公司。的確，有了克里斯托弗·諾蘭執導的《敦刻爾克》等系列影片，膠片在電影界的話題度有了顯著提升。

美國時間7月21日，華納兄弟的《敦刻爾克》在31塊Imax70毫米銀幕和近100塊70毫米標準銀幕上同時上映，成為過去25年內規模最大的一次寬銀幕電影放映。11月，21世紀福斯出品的《東方快車謀殺案》揭幕了波蘭Camerimage國際電影節。該電影由哈里斯·傑姆巴魯克斯掌鏡，亦採用70毫米膠片格式，並在紐約和洛杉磯多處上映。據攝影師Steve Yedlin介紹，迪士尼出品的《星球大戰8：最後的絕地武士》則採用了35毫米、65毫米膠片和數碼制式的混合拍攝。

用35毫米膠片進行創作的還不止這幾位電影攝影師，他們的作品現在也都成了各大影獎的有力競爭者。這些人中有三獲奧斯卡獎、掌鏡史蒂文·斯皮爾伯格電影《華盛頓郵報》的亞努斯·卡明斯基、掌鏡《請以你的名字呼喚我》的薩永普·穆克迪普羅、掌鏡《佛羅里達樂園》的Alexis Zabe、掌鏡《極盜車神》的比爾·波普、掌鏡《神奇女俠》的馬修·詹森、前奧斯卡獎得主、掌鏡《羅曼先生，你好》的羅伯特·艾斯威特以及此前剛剛因《愛樂之城》獲奧斯卡獎、掌鏡《性別之戰》的萊納斯·桑德格倫。此外，保羅·托馬斯·安德森執導的《魅影縫匠》也才採用了膠片拍攝。

大像幅電影《敦刻爾克》有70%由15齒孔65毫米的Imax攝影機進行錄製（65毫米是拍攝製式，用於70毫米的銀幕），剩下的部分則用5齒孔65毫米的潘那維申攝影機進行錄製。

“在許多方面，《敦刻爾克》堪稱我拍過的最富挑戰性的電影，”影師霍伊特·范·霍特瑪說道。他解釋道，不管是空中、地上還是海底的場面，導演克里斯托弗·諾蘭都想儘可能只利用攝影機營造各種效果（而非利用後期CGI）。“對於我們而言，儘可能接近拍攝對象尤為重要。（膠片拍攝如同）一扇不帶濾鏡的窗，可以窺見影片中的世界，我們盡量利用這種拍攝方式的通透性。我們嘗試著儘可能全程手持相機，在現場臨機應變。”

兩獲奧斯卡獎的攝影師愛德華·拉奇曼在《寂靜中的驚奇》中採用了35毫米膠片拍攝，用以展示片中兩個不同的時間設定。比如，他說道，為了刻畫出1920年代的時代感，“柯達公司專門為我重新生產了其Double-X黑白負片。我們這樣做是因為該片的顆粒結構、曝光寬容度都與現代彩色成片完全不同。”

愛德華·拉奇曼認為，“膠片迎來了屬於它的文藝復興時期，它是我們的工具之一，我們不應放棄它。它就是另一把畫筆。我們何必局限於某一種工具呢？”

翻譯：王寧遠