【個人意見】在香港回歸20年之後，《溏心風暴3》能告訴我們什麼？

《溏心風暴3》放到小中段，評分7.1不高不低，相比前兩部的熱鬧，更多觀眾表達得是對TVB年輕演員青黃不接的傷感。

作為一個TVB的經典IP，《溏心風暴3》是系列之中第一部由內地視頻網站和無線合作的劇，甚至在片頭製作方TVB次序上也被擺到了第二位。更不用說具體內容中出現的很多新形式，相比劇集本身，《溏心風暴3》背後透露出的大陸和香港之間互相的文化影響其實更有意思。

《溏心風暴3》作為家族劇，繼承了一貫TVB要宣揚的家和萬事興的思想，雖然是二代，陳敏之和王浩信名字還是非常接地氣：就叫“以愛”和“圍家”。這也是香港人的習慣，總在平常生活中帶著一種煙火氣。

但是相比沿襲，這部劇中的不同要多得多。2000年左右是港劇橫掃大陸的黃金時期，不管是《妙手仁心》這類職業劇，還是《陀槍師姐》、《刑事偵緝檔案》這種警匪劇，港劇里的男女總是精英人設，往來坐標也多以加拿大、英國居多。再往後一些，《使徒行者》就沒那麼端著了，對大陸觀眾來說，是相對平視的一個視角。但在《溏心風暴3》里，這種視角則完全變成了“服氣”。劇中香港老牌藍血許家為了做一個上海自貿區的項目，接待了來自內地的商人，觥籌交錯時大家講的是普通話，喝的是茅台。借了劇中許家二少的話說就是：形勢在上，不得不低頭。

語言上的變化則更加明顯，像早些年影視作品為顯示高端必然插幾句英文一樣，劇中人物時不時要用帶著口音的普通話來上幾句，還引用紅軍二萬五千里長征作為創業艱難的比喻。

除此以外，更隱秘一些的是那些藏在粵語台詞里，本質上卻非常大陸的互聯網用詞：認真就輸了、負能量、玻璃心、洪荒之力、下刪300字。語言是社會的韻腳，它的變遷一定程度上可以反映出地區的文化自信。香港回歸20年之後，原本割裂的文藝體系里也終於徹底沾染了大陸互聯網的氣息。

另一個不同是這部劇能看到港人對自己的思考：究竟藍血和新貴，誰才是上位。

《溏心風暴3》里有兩家人，一個是經常把自己百年基業掛在嘴邊的許氏，由於政策影響公司股價大跌差點清盤，由做茶餐廳和樓市生意的黃家當了白武士，合併為新上市公司。要說這單生意，顯然是黃家吃了虧——和一家欠債幾乎50億的公司合併，重新接受新的市場考驗和人事變動，如果不是為了報恩，平常人不會做到這個份上。但升米恩斗米仇，百年基業的許家人面對黃家，始終是高高在上，認為他們比自己低一個階級，是即便有錢也永遠脫不掉複雜背景的“下等人”。

兩家人自此分為紅茶幫（指老派香港貴族許家）和奶茶幫（指開茶餐廳起家的黃家），大到公司地產項目，小到飲食起居都起了衝突。個人認為這也是編劇寫得最好看的部分，兩家人互相看不慣卻因為利益不得不坐在一起，假笑之間儘是金錢和權利的刀光劍影。要說撕逼大戲，還是TVB拍得聲色俱佳。

相比《溏心風暴》的前兩部來說，私以為第三部的格局反而是最大的，它摒棄了固定的一大一小兩個老婆斗的故事模式（因此也令許多TVB死忠粉不滿），通過講新舊之爭，給人帶來一種思考：究竟什麼是香港精神？黃家和許家哪個才是當下香港主流的代表？相比一味地沉浸在香港過去的黃金時代里，這個問題好像更值得討論。

香港雖繁華，但造就它繁華的是港人的進取精神，李嘉誠也是賣塑膠花起家，並非一出生就含著金湯匙。從某種意義上來說，早期的香港和深圳有種類似的基因，正是因為有容乃大，才能快速發展。一百年前許家的老祖宗也是白手起家，但到了這一代門第之見根深蒂固，完全忘了自己也不過富了三代。當然，現實已經告訴了他們，只有擁抱時代才不會被時代拋棄，所謂的貴族不僅僅是用儀式感堆砌起來的。或者說，這個時代，早已沒有貴族。

這兩年，從《琅琊榜》到《風起長林》，從《鬼吹燈》到《白夜追兇》，大陸早已不再是那個文化產品相對貧瘠的地區了，而總有人說TVB水平下降，仔細想想其實是觀眾的閾值提高了。所謂藍血與新貴，亦可以折射在兩處的電視作品上。劇集是現實世界的投影，當我們不再為《溏心風暴3》的製作或者劇情嘖嘖稱奇時，由它作為一個了解現實世界變化的切口，倒是未嘗不可呢。