沒有這些角色的歷練，就沒有黃渤的「一出好戲」
作者：二喜
畢業於播音專業，精通於唱歌跳舞，最終卻在演藝道路上闖出自己的一片廣闊天地——這就是黃渤。
沒有顏值，卻活生生在這個小鮮肉橫行、看人先看臉的時代把自己打造成了一位征服了男女老幼的零差評男神。
除了超高的情商與樸實近人的性格，最重要的自然還是憑藉他的實力派演技。
從18年前的銀幕處女作《上車，走吧》，到今年自導自演的《一出好戲》，無論在哪部作品中，但凡是黃渤的角色，幾乎沒有人會說一個差字。
恰逢其新片上映，今天我們就來回顧一下，在黃渤出演的高分電影中，他都為觀眾貢獻出了哪些出神入化般的演技。
《上車，走吧》（2000年）
該片為黃渤的處女作，他和高虎在片中飾演兩個出身底層的北漂族，開著一輛破舊的公家車，操著一口蹩腳的普通話，向著夢想狂奔。
黃渤眼神中的樸實與誠懇，身在異鄉的落寞與掙扎，滿滿的都是生活的沉澱，想必能讓每一個觀者感同身受，為之動容，這不光是憑演技就能傳達出來的。
另一方面，本片對於黃渤的演藝事業也起到了一定的奠基作用，從此黃渤開始以草根路線走進大眾視野，以小人物的悲歡離合引發大眾共鳴。
雖說黃渤在當時還沒有什麼名氣，卻已經走出了自己的演繹風格。
《瘋狂的石頭》（2006年）
班尼路！牌子！這句比“上車，走吧！”更土味的台詞，讓黃渤徹底火了。
2006年，黃渤在《瘋狂的石頭》石頭中飾演小毛賊黑皮，雖然在片中戲份不多，演出的也是一個類型角色，但他“人窮智短”的笨賊形象卻成了片中的亮點之一，各種強行裝X卻被瘋狂打臉的戲碼讓人苦笑不得。
加上編排精妙的劇本，更是給足了黃渤表演空間，嬉笑怒罵之間，一個智商欠費的笨賊形象躍然於銀幕，毫無用力過猛、刻意討巧之嫌。
《瘋狂的石頭》讓更多的觀眾記住了這個自帶喜感的面孔 ，卻沒有為他的事業蓋棺定論。
《鬥牛》（2009年）
沒有最丑，只有更丑。諷刺喜劇《鬥牛》講述的是抗戰時期，鬼子進村，根據地的同志將一頭為戰士提供營養的奶牛託付給了一位當地老鄉照看，黃渤的角色正是這位老鄉。
黃渤在片中飾演的“牛二”一角從外形上來說，已經不足以單用一個“丑”字來形容，甚至會讓人覺得有點生理不適。
然而也正是在將偶像包袱完完全全放下的情況下，黃渤神一般的演技才得以彰顯，可以說，整部《鬥牛》一大半都是靠他一個人撐起來的。
配上一頭糟亂的頭髮，兩片乾裂泛白的嘴唇，黃渤在舉手投足間，將一個中國農村的最底層人物演繹得活靈活現。
《殺生》（2012年）
黃渤在片中飾演一個成天遊手好閒，尋釁滋事的臭流氓，村裡的大姑娘小媳婦都被他禍害的不輕，全村人各種方法都試過了，依舊拿他沒轍。
之後的劇情卻是急轉直下，村民們開始徹底孤立他，以殺人不見血的冷漠，給黃渤判了無期徒刑。
從一開始的橫行霸道，到最後的心病成疾，黃渤用細緻到每一個毛孔的演技，完整的展現了一個人由生到死的全過程，而隨著劇情的發展，黃渤的表情、心態、肢體動作始終處在一個變化的狀態。
一段充滿獵奇色彩的鄉村誌異，卻被黃渤演繹成了極具說服力的警示錄。
《人再囧途之泰囧》（2012年）
比起前面的作品，這一次黃渤的角色終於看上去“乾淨”了很多。
此時的黃渤，出演商業喜劇已經駕輕就熟了，片中的他飾演徐崢的競爭對手，兩人為了得到公司最大股東的授權書，在前往泰國的路上展開了一場時間與體力的雙重賽跑。
雖說劇情的走向不是由他來推動，逗哏抖包袱也不是由他來負責，但他卻是最不可缺失的一環。
身為一部類型喜劇中的“反派角色”，黃渤在片中的表現並不遜色於王寶強，雖然沒有大開大合的肢體動作，或是表情誇張的高能顏藝，黃渤依舊將一個心機頗深的斯文敗類表現得頗具喜感，讓人又愛又恨。
《西遊降魔篇》（2013年）
光從扮相來看，黃渤飾演的孫悟空實在和美猴王的形象相去甚遠，甚至帶著一股烤麵筋的味道。
但話說回來，這樣正是周氏西遊的無厘頭魅力所在，尤其是黃渤飾演的齊天大聖更是顛覆了觀眾的認知，這一方面和星爺的電影風格有關，另一方面，則是黃渤的演技在發揮作用。
片中的黃渤蓬頭垢面，衣冠不整，舉手投足間滿滿的喪病神經質，那種被關了500年突然見到大活人的不知所措，毛手毛腳給人留下了深刻的印象。
相比起往屆孫悟空一板一眼的京劇走位和戲台動作，黃渤版更具生活氣息，變身前後的視覺落差也讓影片的後半段高潮迭起。
《無人區》（2013年）
在《無人區》這部黑色“西部片”中，黃渤飾演一個光頭偷獵者，徐崢則飾演一位見錢眼開的黑心律師，在這塊沒有道德約束的法外之地中，上演了一出驚心動魄的荒漠大逃殺。
如果你是第一次看黃渤的戲，那麼這部《無人區》中的黃渤很難讓你和喜劇演員聯繫在一起。
儘管一開場腿就廢了，但悍匪的強硬姿態依舊沒丟，絲毫沒有違和感。
另一方面，雖然黃渤在片中的活動戲份並不多，大部分時間都是躺著裝死，但一旦上線便是高能預警，不僅奉獻幾齣動作戲，角色形象也十分立體，可以說是黃渤演藝生涯中最具雄性荷爾蒙的銀幕形象了。
《廚子戲子痞子》（2013年）
2013年是黃渤的高產年，除了《無人區》里的冷血硬漢和《西遊降魔篇》里的頑劣潑猴，黃渤又在《廚子戲子痞子》中成功貢獻出了“兩副面孔”。
一面是當街截戶無恥無賴的痞子，另一面又是身懷技藝的科學研究人員，兩種存在極大反差的人設在黃渤張弛有力的表演下，不但不違和，反倒各有特色。
這部影片中，黃渤的角色可以算是三人之中性格跨度最大的一個，而在他對人物的精準拿捏中，不但表現出了痞子的蠻橫，研究員的專業，還保留住了自己獨有的喜劇風格，將影片的戲謔之處展現得淋漓盡致，讓人看得直呼過癮。
《親愛的》（2014年）
一個優質演員的演技究竟有多強的感染力，看看黃渤在《親愛的》中的表現就知道了。
黃渤和郝蕾飾演一對婚姻破裂的夫婦，唯一的紐帶就是兩人的孩子。怎料天有不測風雲，兩人的孩子被人販子拐走，從此二人踏上了漫漫尋子路。
本來就沒有偶像包袱的黃渤，在片中奉獻了爆髮式的演技。他從克制隱忍一直到最後的爆發，看得觀眾五味雜陳，心如刀割。
從黃渤精湛的表演中，我們能真切的感受到為人父母的不易，更能完全帶入到故事所要展現的倫理抉擇與心理矛盾中去，這便是黃渤作為一個演員所帶給觀眾的心靈體驗。
《尋龍訣》（2015年）
本片改編自天下霸唱的《鬼吹燈》原著，也是迄今為止書迷最認可的一部電影改編作品。
究其原因，不僅是工業水準、原著還原度幾乎全程在線，演員之間的CP感更是得到了認可。尤其是黃渤飾演的王胖子和陳坤飾演的胡八一。
即便他所詮釋的王胖子，在外形上和原著設定相去甚遠，既不是吃趴下一個連的大胃王，也不是一屁股坐躺下一隻怪獸的人形推土機、但黃渤依舊將王胖子的糙勁、逗比、膽識、粗中有細、重情重義完美還原，真正做到了“形散神不散”。
用大金牙的話說，這才是正宗的摸金範兒。
《記憶大師》（2017年）
有人說，這是黃渤的商業轉型之作，但其實，黃渤並不只有一面。
在《記憶大師》中，黃渤一改平日的逗比草根范，用演技證明，即便是懸疑燒腦的罪案題材，他也有足夠的能力去駕馭。
片中他和徐靜蕾飾演一對破鏡難圓的夫婦，因為無法承受離婚帶來的傷痛，黃渤選擇了清除記憶。然而，在之後的劇情中，黃渤卻被植入了殺人犯的記憶，蒙冤入獄的他必須用盡渾身解數證明自己的清白…..
本片中的黃渤周旋在虛擬與現實世界中，心力交瘁，疲態盡顯，讓觀眾真切地感受到了一個小人物在極端環境下的掙扎、絕望、不屈與堅韌。
《一出好戲》（2018年）
因荒島上理髮工具匱乏而導致毛髮瘋長的“野人”黃渤正式上線。
在《一出好戲》中，雖然不幸被“野人”的外表繼續將顏值拉回最低谷，但黃渤飾演的小人物馬進卻最終掀翻老闆、搞定舒淇女神，成為人上之人。
最初他是一枚外表看起來還算乾淨的公司小職員，在團建的大巴車上得知中了6000萬彩票，內心澎湃之際，不料一行人卻遇海難、流落荒島。
眼瞅著兌獎期限臨近、彩票變成廢紙，馬進也徹底放棄掙扎淪落成“野人”。
電影中黃渤的形象變化映射了他的心理決堤過程。但面對“生存”這第一要務，他不得不再次振作，打響一場逆襲戰。
