【專訪】易驊：用《灌籃高手》的風格講你看得懂的故事
在這個暑期檔，《這！就是灌籃》或許是一匹讓人措手不及的黑馬。在體育綜藝，甚至競技綜藝這個範疇里，無數先來者因為沒有控制好賽事、競技和綜藝的平衡關係，都成了試水的炮灰。行業內都知道體育是綜藝界的下一個藍海，但是誰也沒能找到渡海的羅盤。
易驊似乎找到了。
她和她的團隊此前做過的《極速前進》、《非凡搭檔》雖然也有競技元素，但誰也沒能想到，是這樣的一支女性團隊首先摸到了打開體育綜藝的開關。
“別人跟我說，你要解決這個問題，就解決了體育跟綜藝之間的關係，那你就可以寫論文了。我也覺得是，因為世界範圍內都沒有找到這樣的模式。”在開始籌備《這！就是灌籃》之前，不少同行來給易驊提醒，告訴她前方有坑，但是這位出身湖南衛視的資深電視人撐過了兩年的研發期，最終找到了正確打開體育綜藝的方式：尋找故事主角，關注人物而非比賽結果。
比如在優酷已經播出的第一期節目里，就有兩位故事主角。第一位是來自音樂學院的高佳鉑，由於上場方式過於另類和實力不佳，一開始他被認為只是個活躍氣氛的醬油選手。但是隨著比賽推進，由於對手輕敵，高佳鉑實現了戲劇性的反轉勝利，全場選手激動得跑到場中為他歡呼。
第二位則是來自北京體育大學的楊皓喆。在3V3的比賽中，一開始楊皓喆所在的“剩飯隊”屢屢失誤，領隊林書豪都認為他們幾乎沒有贏的可能。但就在下半場，楊皓喆開始逆襲，一個人出手6次3分球，只有一次走空。整個場面看起來就像是遊戲里的王者帶青銅的翻版再現。
這種緊張的戲劇性很快獲得了觀眾的好感，節目的彈幕里屢屢飄過：我是個不懂籃球的女生，我為什麼一直在這看？
不過，也因為戲劇性，也有部分觀眾懷疑節目組又給選手派了劇本。易驊的團隊很快在微博上掛出了三場賽事機位的純享版，“第一個沒有辦法演，第二沒有辦法補拍，因為這個球，就是這個彈道就是這個角度，你不可能再安排，我們再打一下。”易驊說。
節目組請來的賽制顧問是國泰慧眾，後者更知名的一個標籤是中國大學生3×3籃球聯賽運營商，這家公司在6月剛剛獲得了來自瑞銳投資的A+輪融資。
在虎撲“路人王”版塊，也可以看到不少《這！就是灌籃》的主題帖。選手平常心還特意開了一個互動帖，有人問在節目里因為輕敵而失敗的他還會裝逼嗎，平常心頗為直男地回答，“打球如果不裝逼，那將毫無意義。”
有趣的是，儘管這個節目獲得了虎撲直男們的善意，《這！就是灌籃》其實有著諸多來自女性視角的觀察。
比如選手們在贏球時模仿NBA球員們的各種小動作：搖手指、拍腿等等。比如在表示激動喜悅時彼此之間的身體碰撞，這些在男性看來隸屬於常識範圍內的細節，都構成了女性觀眾新奇的趣味點。
採訪時，易驊還開了個玩笑，“虎撲的那些直男就給他一個攝象頭看，他們都會覺得好好看。”
她想得很清楚，這是一檔體育綜藝，而非體育賽事，所以在鏡頭敘事上更多地是要科普給不太懂籃球的人。這也就解釋了為什麼，每一次關鍵進攻或者進球，鏡頭都會有回放。
當然，這也是易驊的一個小心思。家喻戶曉的《灌籃高手》給了她講故事的靈感，熱血的音樂、慢鏡頭回放、中二的少年，這些細節共同構成了強烈的風格，讓觀眾在一檔綜藝里找到了熱血漫畫的感覺。
某種程度上來說，《這！就是灌籃》的驚喜之處也是因為這檔節目的“不夠體育”和所謂的“漫畫感”。作為優酷的“這！就是”系列，這檔節目為大眾發掘了一種綜藝和體育結合的新可能。
以下為界面與《這！就是灌籃》總製片人易驊的對話，有編輯刪減：
“更偏《灌籃高手》”
界面：看彈幕觀眾說到回放有很多，這個跟籃球比賽是不一樣的吧？
易驊：不一樣，這個更漫畫。我們做之前就是討論清楚會更偏漫畫，更偏《灌籃高手》，但不能說我是按照它的思路。《灌籃高手》接一顆球或者是進攻要閃回，旁邊的看客怎麼想的？自己怎麼想的？過去怎麼想的？
他們今天跟我說，說《灌籃高手》進一顆球要演兩集呢。就是因為我們不是一個籃球比賽，也沒有想當成一個比賽，所以更強調講故事，所有裝的真人秀機位都是基於要講故事來完成的。為了在講故事的細節上更清晰，我們每一個進球、進攻都會講清楚，所以會有回放。今天我看大家說回放太多了，其實之前也做好了被吐槽的準備。
我們不是一個賽事，所以就遵從了內心的感覺。
界面：這種“感覺”是什麼時候確定的？
易驊：想清楚這個我才決定做節目的，我當時說如果是賽事就不要做，因為很討厭電視機前看賽事。但是我很願意看《灌籃高手》，也很願意去現場看籃球比賽。
我們以人的故事為軸線，就像《灌籃高手》一樣。我關注櫻木花道的命運，代入他的命運講這個賽事，我用主觀視角切換我的內容。其實我看賽事的時候根本不關心這場球打的怎麼樣，我只是關心我最想看的那個選手，他在場上我就看場上，他在場下我就看場下。
界面：而且這個時候優酷不是買了世界盃嘛，大家有一些感覺體育熱起來了，去年好像沒有這麼熱吧？
易驊：去年別人跟我說做嘻哈，我說中國有嘻哈嗎？但是有沒有嘻哈（不重要），本身的核心是做音樂的這群人，這樣理解你就對了。這群人是值得記錄的，這群人的態度是時代的態度。
界面：這種做灌籃的手法，之後可以複製到其他的體育綜藝嗎？
易驊：不能完全的複製，會有問題，因為我覺得足球是另外的一種運動方式。但是變成綜藝，其實還是要回歸到人本身。就是你要足夠點燃大家，另外選手要有足夠廣的群眾基礎。
出圈就要征服女性觀眾
界面：節目裡面是不是有一些針對女性觀眾做的比較技巧性的處理？因為看彈幕有女生說我一個不懂籃球的女生，竟然會看了這麼久。
易驊：得有趣。比如說男性對很專業、無趣的內容他也會看。但是女性看節目絕對要有趣，有意思，有笑點。在這個方面我們做了一些設計，比如說，完全可以不用把林書豪那個評價周杰倫和李易峰的放出來，但是那一段其實是讓你看到了這個人物性格是有趣的。
對女性觀眾來說，無論是體育綜藝還是任何東西，首先得有趣。另外一個是你得讓她明白，她是籃球小白，沒有關係，但是她得知道你這個東西的看點是什麼。
所以我們最開始是從1V1打起，1V1是籃球比賽裡面門檻對低的，畫面比較集中。包括我們選人也選了一些非常陽光好看的人，這些都是考慮到女性用戶的需求和看節目的一些習慣。虎撲的那些直男就給他一個攝象頭看，他們都會覺得好好看，我們可不行（笑）。
界面：您覺得我們不僅限於說灌籃，就是體育綜藝，女性會是它的目標受眾嗎？
易驊：如果體育綜藝要出圈的話，一定把女性當成目標受眾。因為你不是純體育，包括足球要破圈層，也要爭取女性用戶。其實足球最後被討論的是西班牙隊的C羅，無非是大家都覺得他帥，他的態度。大家會討論的是他一個人拯救了一個隊，是他有多自律，他結婚了等等。都是女性在討論，男人才不關心呢，對吧。
界面：我覺得這個節目最有的意思的一點就是改變了很多人對直男的刻板印象，這個可能會比單純的談籃球更有吸引力，讓大家看到了直男的另一面。
易驊：他們很天真，也很容易被點燃，而且對自己喜歡的事情堅信不移。他們很容易有自信，也很容易難過或者是被打擊到，但是很快就會自己修復。我覺得這點特別好。你看他們說平常心拿了劇本，輸了球，他真的沒有怪任何人，他覺得自己錯了，他在虎撲上面自己認錯。
“你有BUG，他就不投入了”
界面：這個節目的團隊跟做《極速前進》的有沒有關係？因為那個節目也是有點競技，所以會有一些經驗是沿襲下來的嗎？
易驊：就是這個團隊。選角我們團隊有一些自己的經驗，還有一個就是怎麼讓這個節目變的有趣？不是乾巴巴地敘事，這個是我們比較擅長的。因為女性編導團隊嘛，我們看東西的眼光、視角跟純體育團隊還是不一樣的。對我們來說，在競技類節目當中做真實感還是有一些經驗的。
界面：經驗指什麼？
易驊：在做《極速前進》的時候是從來不補拍的。比如說去馬德里拍一場穿越城市的比賽，我們所有明星去比賽都是一遍過。所以我們做節目都會讓他們覺得超級爽，沒有說這個地方不好再來一遍。
還有一個，我們做《極速前進》也懂運動員的點在哪裡，比如說李小鵬，運動員參加綜藝的投入點和他在意的點跟明星是不一樣的，有他們在他們會帶動一些，因為對他們來說輸贏是一切，他們一旦認真投入這個節目就好看了。
我們當時做《極速前進》、《非凡搭檔》的時候，賽制就是明星要走到一個地方完成一個任務，到下一個點的時候要打開挑戰的任務卡。那個任務卡我們是每一個字去琢磨。為什麼？明星會非常認真，如果你這個東西有BUG的話，他就會覺得你不公平。哪怕我們是做遊戲，也是非常認真，不能被質疑。明星是這樣的，如果他覺得你有BUG，他就不投入了。
界面：您認為現在中國綜藝是已經算進步比較多了嗎？還是跟國外依然差得比較遠？
易驊：這兩年我都沒有去戛納，沒有太關注國外的綜藝。我覺得從系統化來說，現在看資訊，他們也還是是不斷地重複過去的一些模式。但是我覺得韓國的整個綜藝的創新還是不錯的。
韓國就這麼三家電視台，大家各做各的，是市場控制，是一個特別良性的狀態。在中國這麼多家電視台、互聯網公司，一個內容起來以後，無數的被複制被消耗，那觀眾迅速地就看膩了，被消費掉了。美國也沒有這麼多電視台和網站，所以說競爭帶來的迅速消耗非常大。
界面：灌籃的前期研發時間就比較長，這個時間太漫長了會不會擔心，花兩三年的時間研發，但是等他出來觀眾口味又變了呢？
易驊：其實你在不斷的變化，又不是只孵化一個項目，你在孵化也在觀察。我今年有一個項目覺得很好，但是過了那個時機又不對了，經常會有這種。國外Talpa研發它的成功率只有15%，就是從一個idea到一個成片的流程下來，這個成功率是10%-15%。但是中國不是，五年前中國落地的項目，比如說10個項目只有一個項目成功。這個是很可怕的。互聯網加速了這種競爭，我覺得現在這個比例會更低。
界面：現在有些互聯網公司會預測消費趨勢，再從消費趨勢倒推應該做什麼綜藝，這所以作為純內容生產者是怎麼來去壓爆款題材的？
易驊：其實籃球是延續了青年文化的表達，只是我們的品類選擇了籃球。這是因為嘻哈街舞等等把青年文化、年輕人的態度表達了，在受眾面前得到了驗證。但是我認為現在看到的綜藝，或者是節目，包括（所謂的）爆款也好，都不是未來下一個爆款應該有的樣子。下一個爆款只能到以後才知道，現在也許都是鋪墊。
