【平遙影展】對話小田切讓：電影不在電影院看的話，是沒有樂趣的
小田切讓更為人熟知的是他的演員身份。他曾因黑澤清導演和編劇的電影《光明的未來》而備受矚目，《深夜食堂》系列里他憂鬱的氣質和飄逸的長發又讓其進一步受到外界的關注和認可。他與中國影人也頗有淵源，田壯壯的《狼災記》、婁燁的《蘭心大劇院》、攝影師杜可風的處女作《白色女孩》都有他出演的身影。
拍攝《白色女孩》時，杜可風曾向他許諾：「如果你要自己拍電影的話，我很願意為你拍攝。」10月14日，成為「小田切」導演的他帶著自編自導的電影《一個船夫的故事》來到平遙。藉由小田切讓的創作和杜可風的鏡頭，我們得以一窺他眼中的山林風光，了解他本人對時代變革和死亡的思考。
《一個船夫的故事》主要講述了一個船夫日復一日的人生發生了改變的故事。它以150年前的日本為舞台，帶領觀眾回到過去不受金錢和時間束縛的簡單生活。劇本從十年前開始籌備，原本計劃由小田切讓本人出演，因此不可避免地以他為原型，在台詞上也傳遞了小田切讓內心的反省。
與一般快速變換場景的影片不同的是，《一個船夫的故事》主要對準了船上、河邊、小屋內三個場景。單調的場景也對創作者的能力提出了進一步要求，小田切讓表示自身在寫劇本時付出了不少精力，因為「不想做一個具有娛樂性的電影，希望整個故事的敘述更加安靜、從容」。
正是因為電影的娛樂性質不強，儘管影片邀請了川島鈴遙、淺野忠信、村上淳、蒼井優等熟面孔，已經於9月13日在日本上映的《一個船夫的故事》並沒有在票房上收穫較大的反饋。但小田切讓表示，對於他而言賺錢並不是拍電影的目的，如果跟票房扯上關係，他反而沒有什麼動力去做了。喜歡奇裝異服的小田切讓，也試圖在自己的作品里挑戰現有流行電影中不存在的內容。
對於目前強勢的流媒體，小田切讓也給出了自己的看法。作為導演，他希望觀眾能夠真正走進影院去觀影，因為「不在電影院看的話，沒有辦法感受電影本身的樂趣」。在創作的過程中，他已經將觀眾坐在影院觀看的場景考慮在內，背景音和音效也是幾經考慮后才決定的，這些是用平板或者電腦觀看無法得到的體驗。
在發布會最後，小田切讓也對自己的「健康」問題做了進一步回應。此前在日本活動上，他曾表示：「儘管不能細談，但我之前的健康檢查結果並不好。誇張地說，我要考慮自己剩餘的時間了，還是想拍電影」。好在經過第二次複查后，這一結果有了改變，小田切讓回復道：「新聞有點誇張了，我第一次進行身體檢查確實有不太好的結果，但再度檢查后完全沒有問題，現在身體也很健康。但這件事讓我重新檢視了我的人生，因此產生了想要拍電影的想法，這是事實。」
至於未來是否會專註於導演事業，小田切讓表示自己仍然會以演員身份為主。「因為如果要是做導演的話，需要用自己的原創劇本拍攝電影。基於這種考慮，（拍電影）在時間花費上會很多，沒有靈感就沒有辦法繼續推進。所以我想應該是在考慮劇本的同時，做著我演員的工作。」
