這部音樂傳記片神還原我們心中的經典樂隊

由爬新聞 · 23 12 月, 2018

世界上有這樣一隻樂隊，就算你不熟悉他們的名字，也許你對於他們的歌詞都不甚了解，甚至對於樂隊成員的形象和造型毫無概念，但你一定聽到過他們一首或幾首歌曲的旋律——1970年成立於倫敦的“皇后樂隊”（Queen），是英國殿堂級搖滾樂隊，這幾十年間，為世界上所有熱愛音樂的人們貢獻了無數包括“WeWillRockYou”、“WeAretheChampions”等在內的歌曲。

樂隊成立時，由主唱兼鋼琴手FreddieMercury、吉他手BrianMay、鼓手RogerTaylor與貝斯手JohnDeacon這4位如今在音樂界如雷貫耳的人物組成。他們還帶來了一首現象級的音樂作品，“BohemianRhapsody”（波西米亞狂想曲），這首歌在英國單曲榜的冠軍位置上整整待了9周，歌曲的MV也一時風靡全球。

1985年，樂隊在LiveAid慈善音樂會上的演出，不僅是Queen的職業生涯巔峰時刻之一，也更是搖滾音樂史上也許是最偉大的演出現場。1991年，Freddie因艾滋病引發的支氣管肺炎逝世。雖然後來PaulRodgers、AdamLambert等人都客串過主唱，但在很多硬核歌迷心目中，皇后樂隊已成過去時。

2010年，在一次BBC的採訪中，BrianMay宣布，“波拉特”薩莎·拜倫·科恩即將在皇后樂隊的電影版傳記片中，飾演Freddie，薩莎的面部特徵，與齙牙哥還真是有幾分相似。但2013年7月，因與樂隊成員“創作上產生了分歧”，薩沙退出了本片；同年年底，“本喵”本·威士肖也一度成為Freddie扮演者的候選人，幾個月後，由於尚不清楚影片進度如何，本喵也推掉了飾演這個角色的機會。

2016年，影片重新開始運作，年底時宣布，20世紀福斯將會發行本片，片名就是以皇后樂隊經典6分鐘長的歌劇搖滾歌曲《波西米亞狂想曲》。這一次，男主換成了《黑客軍團》中的拉米·馬雷克，並於去年9月開始在倫敦拍攝。2018年10月24日在英國公映后，這部投資5200萬美元的影片，在全世界範圍內共獲得了超過6.4億美元的全球票房。

這一同類型片中的驚人成績，已經創下了音樂傳記片票房的歷史記錄，更是在2018年全球票房排行榜上，位列第八。影片講述了Freddie組建樂隊之後15年間的故事，一路走到1985年7月13日，在倫敦溫布利球場舉辦的LiveAid演唱會之時。除了拉米飾演Freddie，片中還有約瑟夫·梅澤羅飾演JohnDeacon，本·哈迪飾演RogerTaylor，格威利姆·李飾演BrianMay。

這部音樂傳記片神還原我們心中的經典樂隊

Roger和Brian本人作為樂隊現存的兩位成員，為本片承擔了創作與音樂指導的職責。影片去年年底剛開拍時，導演是指導了《X戰警》系列的布萊恩·辛格，僅拍了3個月，布萊恩就因“擅離崗位”和與劇組成員產生衝突，被福斯開除，找來德克斯特·弗萊徹（《飛鷹艾迪》）接盤，今年1月拍攝完畢。影片還獲得了明年年初頒獎的金球獎“劇情類最佳影片”提名，拉米本人也獲得了這一類型中的影帝提名。

影片宣傳期間，時光網記者與飾演Freddie、BrianMay與JohnDeacon的三位演員——拉米、格威利姆·李與約瑟夫·梅澤羅進行了對話，談了談在大銀幕上重新呈現這歷史上最具藝術性的樂隊之一，除了承受何等的壓力，還對於皇后樂隊的作品，都各自有著怎樣的回憶。

演員專訪：

拉米·馬雷克最知名的作品是《黑客軍團》，這部美劇為他帶來了兩個金球獎提名，助他贏得了2016年艾美獎的“劇情類最佳男主角”。跟許多其他成功演員一樣，拉米的星旅並非一夜成名，而是十年積累的成果。看到他的臉時你可能會驚訝，原來他就是《博物館奇妙夜》系列電影中的法老Ahkmenrah！在美劇《24小時：救贖》中，拉米又飾演了個自殺式炸彈襲擊分子。

他的表現引起了當時正在為《太平洋戰爭》擔任製片人的湯姆·漢克斯的注意，讓他在這部迷你電視劇集中出演了重要角色。同時，馬雷克繼續著小成本電影中的角色，也為他帶來了參演一些大製作影片的機會（如《超級戰艦》《暮光之城》系列）。另外，他還與一些知名導演和新興導演進行了合作，比如《大師》《他們非聖人》《少年收容所》。

他還出演了斯派克·李翻拍版的《老男孩》，可惜的是，在這部影片的最終剪輯中，拉米的戲份被剪掉了。《波西米亞狂想曲》在很多方面，都能算作是拉米的大熒屏出彩作——不僅僅在於該片是對他的票房號召力的檢驗（皇后樂隊的故事本身具有內在號召力，也有很強大的粉絲基礎），更在於該片檢驗了他的才華是否足夠支撐一部敘事風格的主流影片，看到影片中拉米的表現，我們的答案是肯定的。

Mtime：皇后樂隊是一支傳奇樂隊，不僅在當年吸引了大批粉絲，後來也擁獲了許多新一代年輕粉絲，你還記得小時候第一次聽到他們歌時的感覺嗎？

拉米·馬雷克：我第一次聽的就是《波西米亞狂想曲》，電台里放的，那一刻我驚呆了，我感受到了音樂的力量。一方面你被這首歌深深吸引，同時它又有一種顛覆性的情感衝擊，因為歌曲前半部分很悲觀灰暗，然後突然間它就唱起了歌劇，讓你看到音樂和藝術的強大力量。

Mtime：飾演一個傳奇偶像肯定壓力很大，很多人都會問起你如何模仿他演唱的問題，但我很好奇，你是如何模仿他平時的口音？

拉米：影片拉到投資之前，我知道我要做好準備，所以我叫製片人格拉漢姆·金花錢給我找了個口音老師，這是非常貴的。我們是從Freddie媽媽的聲音入手的，因為她的口音很特別，而且我們很容易受父母的口音影響，於是我們以此為基礎，從分析他媽媽的口音出發，構建他在日常生活中的口音。

你可以聽到他在LiveAid演唱會上說，“這首歌謹（only）獻給今晚現場最可愛的人，也就是你們所有人，是你們讓這場演出如此精彩”。他發only這個詞的音，你可以聽出來，其實和他媽媽的發音是一樣的。你可以聽到很多這樣的小細節，你需要從各個方面不斷研究Freddie。

Mtime：Freddie還有著非常鮮明的個人形象，能不能談談你和本片服裝設計朱利安·戴的合作，和她合作有什麼與眾不同之處嗎？

拉米：我在拍《黑客軍團》時和服裝設計師凱瑟琳·瑪麗·托馬斯合作過，她給其他很多角色設計了服裝，但艾利奧特·奧德森（他在美劇中的角色）好像沒多少衣服可以設計。本片服裝設計朱利安·戴非常棒，她花費了很多精力，不僅是Freddie這個角色，本片所有的服裝都非常出色。這些服裝對我幫助很大，排練期間，穿著Freddie在七、八十年代的衣服。

我們試裝的時間非常長，因為我在本片中有一百多套衣服，有些你可能不會在片中看到，但可以在DVD花絮里見到。這些服裝很有幫助，走上他的舞台，從穿芭蕾舞鞋，到穿更加舒服的阿迪達斯，看他從華麗搖滾風，演變成更男性氣概的造型，這是一個演變的過程，能幫助我充分了解這個角色。

約瑟夫·梅澤羅在片中飾演貝斯手JohnDeacon，現在看著他覺得就是個俊俏的、來自美國紐約的小夥子？但25年前，年僅10歲的他，就出演了史蒂文·斯皮爾伯格執導的《侏羅紀公園》中，被恐龍追得嗷嗷開車跑路的那個小男孩！！這些年來，約瑟夫還陸續在《社交網路》《特種部隊：全面反擊》等影片中，還與拉米共同出演了前文所提到過的美劇《太平洋戰爭》。

格威利姆·李則飾演吉他手BrianMay，蓬蓬的髮型簡直與人物原型如出一轍！這位來自英國倫敦的演員，曾出現在《致命伴旅》、英劇《空王冠》等影視作品中。他飾演的這位傳奇人物，可一點都不比Freddie簡單——BrianMay在2001年被收錄進了“搖滾名人堂”，今年獲得了格萊美的終身成就獎，被不同歌手改編、翻唱過好幾百遍的“WeWillRockYou”，就是出自他之手。

除了音樂方面的成就，Brian簡直是個全才。他在英國帝國理工大學學的是物理與數學，後來拿到了天體物理學專業的博士學位，當過利物浦約翰摩爾斯大學5年的校長，還寫了不少頗具分量的論文，現在依然是皇后樂隊的成員之一。而JohnDeacon則在Freddie的1991年去世之後，與其他成員僅僅合作表演過幾次，於1997年徹底退出樂壇，從此再沒與Brian和RogerTaylor共同表演過。

Mtime：你們為什麼有自信能演好這樣的樂隊人物？

約瑟夫·梅澤羅：我在大學時上了一年的吉他課，那真的是很久以前的事了，但我從來沒有摸過貝斯。幸運的是，我花了半年時間才最終拿到這個角色，於是我找到我朋友說，你一定要把貝斯借給我。我發現貝斯的彈法和吉他很像，所以我學了皇后樂隊的一些簡單歌曲，我以為試鏡的時候他們會要我表演。當然他們沒有提這個要求，他們只想聽我的口音。

但在正式開拍五六周前，他們送我去倫敦，在那裡和一個叫保羅·威斯伍德的人學貝斯，他是倫敦最好的貝斯老師，一周五節課，連上六周。在六個月的拍攝時間裡，我們每天都在練琴，特別是我和格威利姆，我們經常在一起即興彈琴，一起練習歌曲，因為我們真的想彈好。雖然大部分時候我們都是在假彈，但我們知道我們還是要把琴彈對，不然會被觀眾挑刺。

格威利姆·李：我以前就會彈民謠吉他，但是沒怎麼試過主音電吉他，和約瑟夫一樣，我也花了大量時間練習，手裡永遠拿著吉他。即便是休息的時候，我也會坐下來練習一小段solo，我們下了不少苦功。

Mtime：皇后樂隊是一支傳奇樂隊，你們對於他們的作品有什麼特別的回憶嗎？

格威利姆：一說到皇后，就會想到他們在LiveAid演唱會上的經典造型，Freddie的鬍子，還有大背頭，這應該是我第一次認識皇后樂隊。但拍攝本片最棒的地方，就是看到他們風格的變化，不只是他們的服裝，還有他們的音樂，覆蓋各種類型。他們出道時的歌曲《DoingAlright》《KeepYourselfAlive》，聽上去很像他們同期樂隊的作品，比如齊柏林飛艇。

WeWillRockYou燃爆了！！

然後你會看到他們不斷摸索屬於自己的聲音，屬於他們獨特的音樂，因為他們有四位才華橫溢的成員，每個人的風格和品味都不一樣。是他們共同打造出了皇后樂隊的音樂，這應該是唯一一個每個成員都創作過一首最熱單曲的樂隊，這就足夠證明他們的實力了。

約瑟夫：一提到他們，我就會想起《波西米亞狂想曲》的MV，還有他們那張《QueenII》的專輯封面，他們四個人的頭像，是我對他們印象最深的畫面。在我們拍攝那場戲時，絕對是我人生的頂峰，第一次在電影里看到那個場景時，我真的站起來歡呼了，因為這一切都值了。我們所有的努力、所有的準備，看到那一刻，看到自己成為這支經典樂隊的一員，我一輩子都忘不了。